ESCENARIO
DE VERANO - CASTILLO DE LA MOTA
SOLISTAS
DEL BALLET DE LA SCALA DE MILAN
Los
Solistas del Ballet de la Scala de Milán quieren, con este
programa, divulgar
al máximo público nuestro arte, que es la danza.
Queremos
acercar y sensibilizar al público hacia el mundo artístico,
el ballet, la música con espectáculo multigénero.
En
efecto, nuestro programa comporta piezas de danza clásica,
dada nuestra formación como bailarines solistas del Teatro
de la Scala de Milán, pasando por los mayores coreógrafos
de la danza neoclásica y moderna del siglo, Balanchine, Forsythe,
Bigonzetti, Petit.
Proponiendo
este abanico, pensamos brindar un programa que sea original y didáctico,
para mostrar la danza y su evolución en el tiempo, en un espectáculo
de gran calidad y lleno de entretenimiento, con coreógrafos
y músicas modernas, para llegar a un público amplio
y entendido.
También
pensamos en el arte, la danza, el ballet, como fuente de cultura universal,
que pertenece a todo el mundo. Cada ser humano, desde la más
pequeña edad, tiene el baile en la sangre, es innato; y desde
aquí queremos brindar al público la joya de vivir y
compartir este momento de baile privilegiado que es el ballet.
Solistas
del Teatro de la Scala de Milán
Programa:
Diana
y Acteon, de VAGANOVA Y música de Drigo
Cascanueces,
de NUREYEV Y música de Tchaikovski
Excelsior,
de UGO DELL´ARA Y música de Marenco
Who
Cares, de GEORGE BALANCHINE Y música Gershwin
Notre-Dame
de Paris, de ROLAND PETIT Y música de Jarre
.
. . . .
Into
my Arms, de MAURO BIGONZETTI Y música de Nick Cave Giselle, de
SYLVIE GUILLEM Y música de Adam Carmen, de GIUSEPPE CARBONE Y música
de Bizet In the Middle, de WILLIAM FORSYTHE Y música de Gotan Project
El Cisne Negro, de NUREYEV Y música de Tchaikovski
CRÍTICA
DE BALLET
Del paso a dos
FERNANDO HERRERO.
Se anunciaba un programa y unos intérpretes, y sin explicaciones
previas
hubo un cambio total. Parece ser fue originado porque el programa
presentado en Medina del Campo había sido estrenado en New
York y venía ya conjuntado. En todo caso se nos privó
de coreografías importantes de Nureiev, Petit, Balanchine o
Forsyithe por citar algún nombre. Las que se representaron,
muy discretas, tuvieron un nivel interpretativo aceptable, que tuvo
sus puntos más altos en 'Romeo y Julieta' con música
de Berliot y el 'Adagietto' de la Quinta Sinfonía de Malher.
Las dos coreografías de Mohovich, no demasiado exigentes con
los intérpretes, sólo tuvieron detalles. Estas galas
suelen ser un 'poutpourri' que sólo se justifican desde la
gran calidad de los intérpretes. El espectáculo como
tal tiene una escasa estructura que sólo podía haberse
subsanado desde un estudio del paso a dos como imagen del dúo
amoroso. Cuatro formaron parte del programa, un estreno mundial de
Paul Charmer, de carácter clásico, poco representativo
de la coreografía contemporánea. Interesante el de 'Romeo
y Julieta' con giros y expresiones emotivos que plasman la exaltación
del amor y la premonición de la tragedia. Los dos intérpretes
hicieron muy bien la coreografía de Amedeo-Amodio. Letizia
Giuliani y Riccardo di Cosmo mostraron sensibilidad.
Dúo.
Chain of Fools, Romeo y Julieta, Adagietto, Danzas lorquianas
y Espartaco |
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Obras:
'Dúo', 'Chain of Fools', 'Romeo y Julieta', 'Adagietto',
'Danzas lorquianas' y 'Espartaco'. Intérpretes:
Solistas del Ballet de la Scala de Milán de la
Ópera de Roma y de la Ópera de Florencia.
Escenario: Castillo
de la Mota. Medina del Campo.
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Con
la escena de amor de 'Espartaco' un tanto rutinaria y en la búsqueda
de un virtuosismo casi imposible, lo mejor estuvo en la coreografía
de Zanella del bellísimo 'Adagietto'. Otro paso de a dos representativo
del amor que esta ocasión, y después de una lucha en
movimientos trenzados y rotos, finaliza en un abrazo. Quizá
faltó un poco de pasión, pero fueron originales las
combinaciones muy variadas que tuvieron unos buenos intérpretes
en Cristina Saso y Luciani.
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