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Vd.
se encuentra en: Semana
de Cine Nacional e Internacional de Medina del Campo |
XXXVII
SEMANA NACIONAL E INTERNCIONAL DE CINE DE MEDINA DEL CAMPO
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| Cartel de la 37 semana de Cine de Medina del Campo |
MENÚ DE CONTENIDO
- Noticias anteriores...
- 08-01-24 - ¡Luces, cámara y acción!: La Semana de Cine de Medina del Campo busca...
- 09-01-24 - Medina del Campo se convierte en el mejor escenario de rodaje con su ...
- 17-01-24 - La 37ª Semana de Cine de Medina del Campo deslumbra con récord de ...
- 18-01-24 - Abierto el plazo para formar parte del Jurado «Tierras de Medina» en la 37ª ...
- 25-01-24 - Cobeaga regresa a Medina del Campo como Director del Siglo XXI
- 30-01-24 - SECIME: la relación entre 2004, 2024 y el premio al director del Siglo XXI
- 01-02-24 - La Semana de Cine de Medina se rinde a Laia Costa y Hovik Keuchkerian
- 06-02-24 - El medinense Alfredo Noval, nominado a «Mejor Actor Protagonista» en los ...
- 09-02-24 - 37 SECIME: Entradas y abonos
- 13-02-24 - La 37 SECIME apostará por la diversidad del cortometraje como reflejo de ..
- 16-02-24 - Entrevista a Cristina Aranda, edil de Educación y Cultura: SECIME y más
- 15-02-24 - "Sole", el corto que desenmascara a las redes sociales y hace frente a la ...
- 19-02-24 - El cortometraje «La piscina vacía», del cineasta Pablo Conde, seleccionado...
- 22-02-24 - Medina del Campo abre la Semana de Cine en la que proyectará un centenar.
- 23-02-24 - Comienza la 37 Semana de Cine de Medina con propuestas de 85 países.
- 24-02-24 - Manuel Solo pide que se programen cortos en los cines
- 24-02-24 - La Semana de Cine de Medina del Campo dignifica al videocliP
- 24-02-24 - Manuel Solo: «Medina me ha dado gasolina en esta carrera de fondo»
- 24-02-24 - La gala de la 37 Secime recuerda a Concha Velasco y anticipa una edición...
- 24-02-24 - El drama migratorio llega este domingo a la 37 Secime
- 27-02-24 - Tertulia sobre La Semana de Cine. El mundo del cine pide el Premio Nacional..
- 01-03-24 - La 37 SECIME se despide con el Roel de Director del Siglo XXI a Borja ...
- 01-03-24 - El actor de la serie de moda recibe en Medina del Campo un homenaje y hace
- 02-03-24 - Imágenes de 'Mentiste Amanda', el cortometraje ganador del Roel de Oro en.
- 04-03-24 - Dulzaro triunfa en el Festival de Cine de Medina del Campo con dos premios
- 14-10-24 - El corto producido por el Festival de Cine de Medina del Campo y Movistar, ...
- 24-10-24 - Medina del Campo celebrará su Festival de Cine del 7 al 15 de marzo de ...
- 25-10-24 - La Semana de Cine de Medina del Campo hace públicas las bases de sus ...
- 18-11-24 - Indispensables del cine español | Homenaje a Profesionales 2024
- 20-11-24 - La Academia de Cine premia a Emiliano Allende por su trayectoria esencial
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08-01-24 - ¡Luces, cámara y acción!: La Semana de Cine de Medina del Campo busca a su ‘Jurado Joven’.
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El plazo de inscripción finalizará el próximo lunes, 29 de enero
Paula de la Fuente-. El séptimo arte guarda con la Villa de las Ferias un vínculo especial, de la mano de la Semana de Cine de Medina del Campo, que este año cumple su 37ª edición. En estos términos, la ciudadanía podrá disfrutar de esta disciplina entre el 23 de febrero y el 2 de marzo. Por ello, en las semanas previas al inicio de este ciclo cultural, se efectuarán sendas convocatorias vinculadas a esta celebración. Por ahora, desde el seno de la organización ya se ha iniciado el proceso para formar parte del conocido como ‘Jurado Joven’, cuya inscripción tendrá como fecha límite el 29 de enero.
Con este escenario, se han convocado un total de 20 plazas para formar parte de este ‘Jurado Joven’, cuyos integrantes deberán tener edades comprendidas entre los 16 y 29 años. Además, los inscritos han de comprometerse a asistir a una serie de proyecciones presenciales del Cine Coliseo y el Auditorio Municipal; es el caso del Premio de la Juventud del Certamen Nacional de Cortometrajes -en los multicines Coliseo- el viernes, 23 de febrero, a las 21.30 horas; el sábado, 24 de febrero, a las 17.15 horas y a las 20.15 horas. Finalmente, el domingo, 25 de febrero, a las 11.00 horas también será necesario asistir.
Por otro lado, también deberán asistir como jurado para fallar el Premio Fantasmedina del Certamen Nacional de Cortometrajes -en el Auditorio Municipal Emiliano Allende- el sábado, 24 de febrero, a las 23.00 horas.
Asimismo, su asistencia es esencial a la hora de otorgar el Premio de la Juventud de la Maratón EIMA Medina Plató de Cine -en el Auditorio Municipal Emiliano Allende-, el viernes, 1 de marzo, a las 23.00 horas.
La inscripción se realizará a través de correo electrónico – info@medinafilmfestival.com- incluyendo en su interior nombre y apellidos, edad, número de teléfono móvil y una fotografía con buena calidad en archivo JPG. Los miembros serán escogidos por riguroso orden de inscripción hasta un máximo de 20.
09-01-24 - Medina del Campo se convierte en el mejor escenario de rodaje con su ‘Taller de Cine’.
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| "Esto es un sindiós", emitido en la SECIME// Foto: Alicia Basulto |
La Escuela Internacional de Medios Audiovisuales vuelve así a formar parte de la Semana de Cine de Medina del Campo con sesiones formativas que se desarrollarán entre el 12 de enero y 23 de febrero
Redacción-. El Ayuntamiento de Medina del Campo ofertará, a partir del 12 de enero hasta 23 febrero, un taller de cine totalmente gratuito que se impartirá los viernes de 19:00 a 22:00 y los sábados de 11:00 h a 14:00horas. Las personas interesadas podrán inscribirse a través del correo info@eima.es, facilitando un correo electrónico, nombre y DNI o bien, contactando al teléfono 622 34 33 11.
Se cuenta, una vez más, con la actividad organizada por la Escuela Internacional de Medios Audiovisuales y sus codirectoras Esther Yáñez, de Medina del Campo y Eva Jiménez. EIMA lleva 20 años formando profesionales del sector audiovisual y 17 acompañando a la villa en una de las propuestas educativas de la Semana de cine de Medina del Campo.
El curso de cine que promueve el Ayuntamiento de Medina del Campo ha permitido que muchos de sus participantes hayan encontrado una salida profesional a lo que empezó como actividad cultural. En él se abordarán importantes temas acerca de cómo realizar un guion, cómo dirigir; realización de un plan de producción, plan de rodaje y, finalmente, efectuar el citado rodaje y posterior proyección en el marco de la Semana de Cine.
Tras cerca de una veintena ediciones, la propuesta para este curso se centra en poner en práctica las fases de preproducción, producción y rodaje, para poder llegar con un trabajo realizado al estreno, que como cada año, contará con la colaboración de la Semana de Cine de Medina del Campo […]
Más información en la edición semanal de La Voz de Medina y Comarca
17-01-24 - La 37ª Semana de Cine de Medina del Campo deslumbra con récord de participación: Más de 2.600 cortometrajes de 85 países en competición.
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| Auditorio Municipal "Emiliano Allende" de Medina del Campo. |
La 37ª edición de la Semana de Cine de Medina del Campo está a punto de desplegar su magia cinematográfica, superando todas las expectativas con un récord de participación. Un total de 2.636 cortometrajes de 85 países se han postulado para formar parte de las secciones competitivas de este destacado evento, que se llevará a cabo del 23 de febrero al 2 de marzo.
En la lucha por el codiciado lugar en el 32º Certamen Nacional de Cortometrajes, 1.521 películas se presentan como aspirantes, incluyendo 60 vinculadas a Castilla y León, que también optarán al apartado específico para producciones regionales. Por otro lado, el 27º Certamen Internacional de Cortometrajes recibió la participación de 1.060 filmes de 84 países alrededor del mundo. Además, la vigésima edición del Certamen Nacional de Videoclips cuenta con 55 trabajos inscritos.
Este año, la respuesta a las convocatorias ha superado a la edición anterior, consolidando la Semana de Cine de Medina del Campo como referente nacional e internacional. El aumento de la participación nacional es notable, pasando de 1.311 cortometrajes españoles el año pasado a los actuales 1.521, reflejo del creciente interés en el panorama cinematográfico.
Antes del emocionante encuentro con los trabajos seleccionados, que se distribuirán entre diversas secciones, incluyendo La Otra Mirada del Certamen Nacional y el segmento dedicado al cine fantástico y de terror Fantasmedina, se ofrecerá una atractiva programación previa.
18-01-24 - Abierto el plazo para formar parte del Jurado «Tierras de Medina» en la 37ª edición de la SECIME.
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La Mancomunidad Tierras de Medina ha lanzado la convocatoria para aquellos interesados en ser parte del prestigioso Jurado «Tierras de Medina» durante la XXXVII Edición de la Semana de Cine de Medina del Campo, programada para llevarse a cabo del 23 de febrero al 2 de marzo de 2024.
El objetivo de esta convocatoria es seleccionar a 20 residentes de los municipios que integran la Mancomunidad, con excepción de Medina del Campo, para conformar el jurado que otorgará el codiciado Premio «Tierras de Medina» en la Sección Oficial del festival. Este reconocimiento destaca los valores humanos y sociales presentes en las proyecciones de la Semana de Cine de Medina del Campo.
Proceso de inscripción
Los interesados deben presentar la ficha de inscripción del jurado, debidamente completada, acompañada de una fotografía actual (excepto aquellos que la hayan enviado en ediciones anteriores). Además, los participantes deberán comprometerse a asistir y evaluar las siguientes proyecciones:
- Domingo 25 de febrero a las 17:00 h
- Domingo 25 de febrero a las 20:00 h
- Martes 27 de febrero a las 20:00 h
- Miércoles 28 de febrero a las 20:00 h
- Jueves 29 de febrero a las 17:00 h
- Viernes 1 de marzo a las 20:00 h
Plazo y Lugar de Presentación: El plazo de presentación de solicitudes culminará el viernes 30 de enero a las 14 horas. Las solicitudes deben entregarse en la Mancomunidad Tierras de Medina, ubicada en el Centro Cultural Integrado Isabel la Católica, Plaza de Don Federico Velasco S/N, 47400 Medina del Campo. Para obtener más información, se pueden utilizar los siguientes contactos: teléfono 983 81 00 03, fax 983 81 24 84, móvil y WhatsApp 637 85 68 80, y correo electrónico mancomunidad@tierrasdemedina.com. También se puede visitar el sitio web oficial en www.tierrasdemedina.com.
Selección y Comunicación: La lista definitiva de los integrantes del Jurado «Tierras de Medina» será comunicada por la organización de la XXXVII edición de la Semana de Cine de Medina del Campo. Dicha lista se publicará en el catálogo oficial y en la web del Festival (www.medinafilmfestival.com).
25-01-24 - Cobeaga regresa a Medina del Campo como Director del Siglo XXI
D.V.
El director de 'Pagafantas' y 'Negociador' contó con el apoyo de la Semana de Cine en sus primeros pasos tras la cámara y fue nominado al Oscar por aquel trabajo.
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La 37 Semana de Cine de Medina del Campo otorgará su premio honorífico como Director del Siglo XXI a Borja Cobeaga (San Sebastián, 1977). El cineasta regresará al certamen para recoger ese reconocimiento veinte años después de imponerse en el VIII Concurso Nacional de Proyectos de Cortometrajes con 'Éramos pocos', gestado, por tanto, con apoyo del festival y que terminó nominado a los Oscar, además de cosechar éxitos en festivales de medio mundo.
Tal como marcan las bases del concurso, Cobeaga rodó en parte en Medina del Campo la irónica película de 16 minutos interpretada por Mariví Bilbao, Ramón Barea y Alejandro Tejería tras recibir el respaldo del certamen en 2004, cuando el director daba sus primeros pasos profesionales en el mundo del cine, en el que había debutado en 2001 con el corto 'La primera vez'. El salto al largometraje con 'Pagafantas' (2009) le valdría al realizador la nominación a la mejor dirección novel en los Goya y el premio de la crítica en el Festival de Málaga, que le otorgó además el galardón Alma al mejor guionista novel.
Posteriormente, también como director y coguionista, firmaría 'No controles' (2010), premio del público en el Festival de Nantes; 'Negociador '(2014), reconocida con el Premio Irizar al Cine Vasco del Festival de San Sebastián y el Premio Feroz; y 'Fe de etarras' (2017). En su faceta de autor de guiones ha puesto su sello eminentemente humorístico en colaboraciones para títulos como 'Amigos' (Borja Manso, 2006), 'Ocho apellidos vascos' y 'Ocho apellidos catalanes' (Emilio Martínez-Lázaro, 2014 y 2015), y 'Superlópez' (Javier Ruiz Caldera, 2018).
De forma paralela, ha desarrollado una intensa labor en televisión, tanto en la dirección de programas ('Vaya semanita') y series ('No me gusta conducir' y 'Justo antes de Cristo', esta codirigida junto a Nacho Vigalondo) como en la escritura de guiones; además de entrar en el mundo de la producción aliado con Vigalondo, Borja Crespo, Nahikari Ipiña y Koldo Serra en las productoras Arsénico y Sayaka.
Borja Cobeaga se sumará a la galería de Directores del Siglo XXI con la que el festival medinense señala nombres ya imprescindibles en el panorama cinematográfico nacional a los que augura, además, un destacado papel en un futuro próximo. La distinción, que en la pasada edición recayó en Alauda Ruiz de Azúa, acoge en su nómina a David Martín de los Santos, David Pérez Sañudo, Belén Funes, Aitor Arregi, Jose Mari Goenaga y Jon Garaño, entre otros.
Selección de largometrajes
La cuidada selección de largometrajes de la Semana de Cine incluirá cuatro títulos que llegan a Medina con el aval de su nominación a los próximos Premios Oscar, lo que pone de relieve el especial empeño del festival por captar lo más destacado de la producción internacional del momento.
Uno de los firmes aspirantes a los premios de la Academia de Hollywood, con cinco nominaciones, formará parte del ciclo Cosecha Dorada: la alabada 'Anatomía de una caída', candidata en las categorías de mejor película, dirección (Justine Triet), actriz (Sandra Hüller), guion original y montaje. En el mismo apartado se programará la italiana 'Yo capitán', de Matteo Garrone, que aspira a convertirse en mejor película internacional en la 96ª edición de los Oscar. A ese mismo galardón opta también la británica 'La zona de interés', de Jonathan Glazer, que cuenta también con opciones en las categorías de mejor dirección, mejor guion adaptado y mejor sonido, y que formará parte del ciclo medinense La Imagen de la Historia.
Además, la película del español Pablo Berger 'Robot Dreams', que aspira a la estatuilla de mejor película de animación con la entrañable historia de amistad entre un perro y un robot, se exhibirá en las sesiones para escolares de Infantil y Primaria.
30-01-24 - SECIME: la relación entre 2004, 2024 y el premio al director del Siglo XXI.
Borja Cobeaga, premio honorífico al Director del Siglo XXI en la 37 Semana de Cine de Medina del Campo.
Redacción
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| Borja Cobeaga tiene una conexión especial con la Semana de Cine de Medina / Borja Cobeaga |
La relación entre Medina del Campo y Borja Cobeaga (San Sebastián, 1977) se fraguó hace dos décadas, cuando en la 17 edición de la SECIME, el cineasta y director de Pagafantas o Negociador ganó el Concurso de Proyectos con el nominado al Oscar "Éramos pocos", cortometraje que en parte se rodó en la Villa de las Ferias.
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| Nacho Sánchez y Karra Elejalde han recibido sus reconocimientos en la SECIME / Cadena SER |
Borja Cobeaga regresa a la SECIME con el premio honorífico al Director del Siglo XXI, coincidiendo con los veinte años de su premio en Medina. De 2004 a 2024, dos décadas de trayectoria que le sirven para "recoger ese reconocimiento veinte años después de imponerse en el VIII Concurso Nacional de Proyectos de Cortometrajes con Éramos pocos, gestado, por tanto, con apoyo del festival y que terminó nominado a los Oscar, además de cosechar éxitos por certámenes de medio mundo", según cita la organización de la Semana de Cine de Medina.
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| Borja Cobeaga, premio honorífico al Director del Siglo XXI en la 37 SECIME |
Éramos Pocos se rodó en parte en Medina del Campo. En una breve sinopsis, se trata de una irónica película de 16 minutos interpretada por Mariví Bilbao, Ramón Barea y Alejandro Tejería. En una ubicación temporal, año 2004, con el apoyo de la SECIME y cuando el director daba sus primeros pasos profesionales en el mundo del cine, donde había debutado en 2001 con el corto La primera vez.
El salto al largometraje con Pagafantas (2009) le valdría al realizador la nominación a la mejor dirección novel en los Premios Goya y el premio de la crítica en el Festival de Málaga, que le otorgó además el galardón Alma al mejor guionista novel. El protagonista se suma a una lista como por ejemplo Alauda Ruiz de Azúa, David Martín de los Santos, David Pérez Sañudo, Belén Funes, Aitor Arregi, Jose Mari Goenaga y Jon Garaño, premiados directores del Siglo XXI en ediciones anteriores.
SECIME: cuatro películas nominadas a los Oscar
Anatomía de una caída, de Justine Triet; Yo capitán, de Matteo Garrone; La zona de interés, de Jonathan Glazer, y Robot Dreams, de Pablo Berger
Uno de los firmes aspirantes a los premios de la Academia de Hollywood, con cinco nominaciones, formará parte del ciclo Cosecha Dorada: la alabada Anatomía de una caída, candidata en las categorías de mejor película, dirección (Justine Triet), actriz (Sandra Hüller), guion original y montaje
En el mismo apartado se programará la italiana Yo capitán, de Matteo Garrone, que aspira a convertirse en mejor película internacional en la 96ª edición de los Oscar
A ese mismo galardón opta también la británica La zona de interés, de Jonathan Glazer, que suma las candidaturas a mejor dirección, mejor guion adaptado y mejor sonido y que formará parte del ciclo medinense La Imagen de la Historia
La película del español Pablo Bergés Robot Dreams, que aspira a la estatuilla de mejor película de animación con la entrañable historia de amistad entre un perro y un robot, se exhibirá en las sesiones para escolares de Infantil y Primaria.
01-02-24 - La Semana de Cine de Medina se rinde a Laia Costa y Hovik Keuchkerian.
El festival vallisoletano nombra a los protagonistas de 'Un amor' Actriz y Actor del Siglo XXI.
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| Laia Costa y Hovik Keuchkerian |
Los protagonistas de última película de Isabel Coixet, Laia Costa y Hovik Keuchkerian, coincidirán también en la galería de Roeles honoríficos de la 37 Semana de Cine de Medina del Campo. Los intérpretes de Un amor, nominados por ese trabajo compartido a los Premios Goya, serán nombrados, respectivamente, Actriz y Actor del Siglo XXI en la edición que se celebrará entre los días 23 de febrero y 2 de marzo.
El personaje de Nat en el filme de Coixet le ha valido a Laia Costa la nominación a mejor actriz principal de los premios de la Academia que se entregarán en Valladolid el próximo 10 de febrero, además de haber optado al Forqué y figurar entre las aspirantes al galardón en esa misma categoría de los Gaudí y los Feroz. El de Andreas, encarnado por Hovik Keuchkerian en Un amor, ha llevado al intérprete de origen libanés a situarse entre los aspirantes al Goya al mejor actor principal, al Forqué y al Feroz. Los merecedores de las distinciones de Actriz y Actor del Siglo XXI comparten también trayectorias en las que han compaginado trabajos en series y en el cine.
Laia Costa (Barcelona, 1985) se dio a conocer en el formato televisivo gracias a su participación en Bandolera, Pulseras rojas y Cuéntame un cuento, pero su consagración definitiva le llegó con la película Victoria (2015), de Sebastian Schipper, por la que optó al premio a la mejor actriz de la Academia del Cine Europeo y recibió el galardón en esa misma categoría de la Academia del Cine Alemán, el Gaudí y el San Jordi de Cinematografía a la interpretación en una película extranjera, además de la nominación a los Bafta. Un año después fue elegida mejor actriz en la 29 SECIME por No me quites, de Laura Jou. Su protagonista en Cinco lobitos (2022), de la Directora del SIglo XXI en la pasada SECIME, Alauda Ruiz de Azúa, la confirmaría como uno de los firmes valores del cine español, con la concesión del Goya a la interpretación femenina y los premios del Festival de Málaga y Platino del Cine Iberoamericano. Además de formar parte de producciones españolas como Tengo ganas de ti y Palmeras en la nieve (Fernando González Molina) o Las pequeñas cosas (Alberto Rodríguez), ha desarrollado una intensa carrera internacional con diversos trabajos: Nieve negra (Martín Hodara), Newness (Drake Doremus), Maine (Matthew Brown), Only You (Harry Wootliff), Piercing (Nicolas Pesce) o Duck Butter (Miguel Arteta). En la actualidad hace doblete en la cartelera con Un amor y El maestro que prometió el mar, de Patricia Font.
Hovik Keuchkerian (Beirut, 1972), boxeador antes que actor (llegó a ser dos veces campeón de España en ese deporte) y escritor, entró en el mundo de la interpretación por las puertas del monólogo humorístico, el cortometraje (Lost [Perdido], de Jorge Dorado, con quien repetiría después en el formato corto en El otro y Simón y en el largo Mindscape) y la televisión (la serie Hispania, la leyenda). Poco después, en 2013, participaría en el largometraje Alacrán enamorado, de Santiago Zannou, con un papel por el que sería nominado al Goya al actor revelación y reconocido por la Unión de Actores. Su presencia en series de televisión (La casa de papel, Isabel o El Ministerio del Tiempo) ha tenido también recompensa con el Forqué y el Feroz recibidos en 2021 por su interpretación en Antidisturbios. Pero es de nuevo en el cine, con su papel de Andreas, el hosco alemán de Un amor, cuando su trabajo ha sido especialmente alabado, le ha supuesto el premio a la mejor interpretación de reparto en el Festival de San Sebastián y las candidaturas al Forqué, al Goya al mejor actor principal y, de nuevo, al Feroz. Su filmografía incluye también títulos como Justi&Cía, de Ignacio Estaregui; El club de los buenos infieles, de Lluís Segura; o Reevolution, de David Sousa Moreau. Próximamente se le podrá ver en las series Reina roja y Asalto al Banco Central y en la película El hoyo 2, de Galder Gaztelu-Urrutia.
Ambos actores se unen a las nóminas de intérpretes reconocidos con estos galardones de la SECIME, que en ediciones anteriores han recaído en Anna Marchessi, Vicky Luengo, Susana Abaitua, Greta Fernández, Elena Anaya, Marta Etura, Blanca Suárez, Leticia Dolera, Marián Álvarez, Bárbara Lennie, Inma Cuesta, Ingrid García-Jonsson, Belén Cuesta o María León, en el apartado femenino; y en Nacho Sánchez, Óscar de la Fuente, Álvaro Cervantes, Luis Callejo, Javier Gutiérrez, Javier Rey, Fernando Cayo, Andrés Gertrúdix o Carlos Santos, en el masculino.
Un total de 79 cortometrajes, 34 de ellos estrenos absolutos, competirán en las distintas secciones de la trigésima séptima edición de la Secime, a la que han llegado más de 2.600 propuestas de realizadores de todo el mundo.
Los problemas de la juventud atraviesan la Sección Oficial del 32º Certamen Nacional, que transita por asuntos como la frustración, la ausencia de empatía y la falta de expectativas de la mano de autores consagrados y nuevas voces. Con 15 estrenos absolutos, este apartado reunirá las últimas creaciones de asiduos a la cita medinense como Javier Marco, que ya participó en 2020 con A la cara y que, ahora, regresa con Call Back; David Pérez Sañudo, reconocido como Director del Siglo XXI en 2021 y firmante de El rey de la semana, y Eulàlia Ramón, que estrenó en la localidad vallisoletana Mi vida al principio en 2022 y vuelve con Cuentas divinas. Junto a ellos, pugnarán por el Roel de Oro las actrices Marta Etura y Sara Sálamo, que se estrenan tras las cámaras, respectivamente, con Lucía y La manzana, y debutantes como Marina Alberti (Aitana) y Pau Canivell y María Sánchez (Nocturnas), entre otros.
La sección paralela La Otra Mirada alcanza en esta ocasión los 14 cortos —6 de ellos estrenos—, entre los que se incluye L@ cita, obra póstuma de la actriz Itziar Castro, fallecida el pasado diciembre. Otras catorce películas, procedentes de trece países, compondrán el Certamen Internacional, con cinco estrenos y propuestas que llegan avaladas por festivales como la Berlinale (A Kind of Testament, Stephen Vuillemin), Sundance (Lemon Tree, Rachel Walden) y Locarno (Pássaro Memória, Leonardo Martinelli).
La cosecha regional de este año suma 16 cortometrajes, que compiten en el Certamen de Castilla y León y de los que alrededor de un tercio (5) son estrenos, mientras que en Fantasmedina, el apartado dedicado al cine fantástico y de terror, ascienden a diez los trabajos a concurso.
06-02-24 - El medinense Alfredo Noval, nominado a «Mejor Actor Protagonista» en los Premios Unión de Actores y Actrices.
Alfredo Noval como ganador en otro de los premios teatrales convocados estos últimos años La gala de los 32 Premios de la Unión de Actores y Actrices se celebrará el lunes 11 de marzo en el Teatro Price de Madrid
P. De la Fuente-. En la mañana del lunes, 5 de febrero, la Unión de Actores y Actrices anunció el nombre de los nominados y nominadas elegidos -de entre más de 2.000 candidaturas- presentadas a la 32 edición de los premios organizados por la mencionada institución. Éstos tienen como fin reconocer el esfuerzo y la labor efectuada por estos profesionales, en diferentes categorías de cine, teatro y televisión. Con todo, habrá que esperar hasta el próximo 11 de marzo para conocer el nombre de los ganadores, en la gala de premios que se celebrará en el Teatro Circo Price de Madrid. De hecho, hay una categoría concreta que podría tener aroma medinense, como es la de «Mejor Actor Protagonista», teniendo en cuenta que, entre sus tres nominados, se encuentra Alfredo Noval con «La vida es sueño».
Las nominaciones de los Premios de la Unión de Actores y Actrices a Mejor Actor Protagonista son para Alberto Ammann por «Upon Entry», David Verdaguer por «Saben aquell» y Manolo Solo por «Cerrar los ojos» en la categoría de cine; José Pastor por «Bosé», Quim Gutiérrez por «El cuerpo en llamas» y Yon González por «Memento mori» en la categoría de televisión; y, como ya se ha mencionado, Alfredo Noval por «La vida es sueño», Carlos Hipóilto por «El proceso» y Juanjo Artero por «El milagro de la tierra», en la categoría de teatro.
Tal y como informan desde la organización, en esta 32 edición se vuelve a mantener la colaboración de AISGE y la participación del Ayuntamiento de Madrid a través de la cesión del Circo Price. Asimismo, se cuenta con el apoyo del Patrocinio de Navarra Film Industry (NFI) la marca del audiovisual en Navarra. Este órgano engloba a los agentes públicos y privados del sector, unidos en torno al propósito de dar servicio, impulsar y hacer crecer oportunidades y proyectos en el ámbito audiovisual, formada por el Gobierno de Navarra, la sociedad pública NICDO, Navarra Film Commission, CLAVNA y NAPAR.
09-02-24 - 37 SECIME: Entradas y abonos
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| El Auditorio Emiliano Allende de Medina del Campo |
Medina del Campo
Viernes 16 y sábado 17: renovación de abonos*
Domingo 18: cambios de abonos* de la pasada edición
* En las Taquillas del Auditorio Municipal Emiliano Allende de 18:30 a 20:30 horas.
Lunes 19 y martes 20: adquisición de nuevos abonos en las taquillas del Auditorio Municipal Emiliano Allende de 18:30 a 20:30 horas y en internet a través de www.auditoriomedinadelcampo.es y www.medinafilmfestival.com.
Jueves 22: venta de localidades sueltas en www.auditoriomedinadelcampo.es y www.medinafilmfestival.com.
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| 37 SECIME: entradas por Internet |
Entradas durante la SECIME
En los días del 37º Festival, las entradas se podrán adquirir en taquilla media hora antes de los pases tanto en el Auditorio Municipal Emiliano Allende como en los Multicines Coliseo, con excepción de las galas de inauguración y de clausura, que podrán comprarse desde una hora antes.
Las proyecciones previas en el Museo de las Ferias, la Biblioteca Municipal y el Castillo de la Mota serán de carácter gratuito hasta completar aforo, al igual que las sesiones en el Coliseo del viernes 23, lunes 26, martes 27, miércoles 28 y jueves 29 a las 17:15 horas, y las del Auditorio del sábado 24 de febrero y viernes 1 de marzo a las 23:00 horas.
13-02-24 - La Semana de Cine de Medina se compromete con los cortos.
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| Presentación este martes de la Semana de Cine de Medina del Campo. El Norte |
La 37 Semana de Cine de Medina del Campo abrirá entre el 23 de febrero y el 3 de marzo una ventana con vistas al panorama del cortometraje nacional e internacional, a través de 79 trabajos en competición en sus distintos certámenes. El festival "ratifica su compromiso con la diversidad de estilos, géneros, formatos y temáticas pegadas a la realidad social".
El 32 Certamen Nacional mostrará con su selección de 25 películas, 15 de ellas estrenos, "la incertidumbre ante el futuro de los jóvenes y sus preocupaciones", asuntos que se imponen entre los argumentos. Similares desvelos subyacen en los trabajos elegidos en la sección paralela La Otra Mirada y en el 27 Certamen Internacional, 14 títulos en cada caso. 16 cortos en el apartado del Cine de Castilla y León y diez en Fantasmedina completan la relación de aspirantes a los Roeles, a los que se suman 16 vídeos musicales del Certamen Nacional de Videoclips en su veinte cumpleaños.
Además, un total de 22 largometrajes en la programación previa y los ciclos del festival permitirán a los espectadores reencontrarse con obras "imprescindibles" de distintas épocas y constatar la calidad del cine más actual con los títulos que "triunfan" en el ámbito nacional e internacional. Cuatro películas con nominaciones a los próximos Oscar, premiadas en "prestigiosos" certámenes y candidatas o "bendecidas" en los recientes Goya formarán parte de una programación que, centrada en el cortometraje, revisa también lo más sobresaliente en formato largo.
En el capítulo de reconocimientos honoríficos, la 37 Secime propicia el regreso de dos cineastas muy vinculados al festival. El actor Manuel Solo volverá para recoger el Roel de Honor, el sábado 24 de febrero, después de haberse alzado en dos ocasiones con el premio al mejor actor de la Semana, en las ediciones de 2008 (Alumbramiento, de Eduardo Chapero-Jackson) y 2020 (A la cara, de Javier Marco). El realizador Borja Cobeaga, nominado al Oscar por el ganador del VIII Concurso Nacional de Proyectos de Cortometrajes, 'Éramos pocos', recibirá veinte años después (en la gala de clausura del 2 de marzo) el Roel de Director del Siglo XXI. Una de las películas nacionales del año, 'Un amor', de Isabel Coixet, que se proyectará en la XVII Muestra de Cine Español el viernes 1 de marzo, estará arropada por sus protagonistas, Laia Costa y Hovik Keuchkerian, merecedores, respectivamente, de los nombramientos como Actriz y Actor del Siglo XXI. Además, el Campo de Azur, con el que la Semana de Cine reconoce a quienes han colaborado con su celebración a lo largo de los años, recaerá este año en la Policía Nacional en su 200 aniversario, a la que se otorgará la distinción en la gala inaugural.
33 estrenos
La Secime, que en su trigésima séptima convocatoria recibió 2.636 trabajos de todo el mundo, será punto de partida del periplo de 33 cortometrajes en sus distintos apartados competitivos. A los 15 estrenos del Certamen Nacional se sumarán seis en La Otra Mirada, cinco en el Certamen Internacional, cuatro en El Cine de Castilla y León y tres en Fantasmedina.
El 32 Certamen Nacional de Cortometrajes recibirá en primicia trabajos de autores ya conocidos en el festival, como Javier Marco, Jiajie Yu, Luis E. Parés, Gala Gracia o Xosé Zapata. Firman otros estrenos en este bloque competitivo Manuel Castillo, Irene Menéndez Palomino y Jeff El-Eini, Jaime Dezcallar, Eva Libertad y Nuria Muñoz, Pablo Barce, Andrea Noceda, José Antonio Valera, Luis Murillo y la actriz Sara Sálamo.
Junto a ellos competirán trabajos como el "flamante" ganador del Goya al mejor cortometraje de ficción, 'Aunque es de noche', de Guillermo García López, o los que aportan otros autores consagrados, como Isabel Herguera (con su película de animación 'La mujer ilustrada'), Eulàlia Ramon ('Cuentas divinas', también nominado a los recientes premios de la Academia) o David Pérez Sañudo, que concursa, además, en el apartado de Castilla y León con 'El rey de la semana'.
La Otra Mirada incluye trabajos como el mejor corto de animación de los 38 Premios Goya, 'To bird or not to bird', de Martín Romero; el documental nominado en ese apartado de no ficción en los mismos galardones ''Blow!', de la autora de 'Seis días corrientes', Neus Ballús, o 'L@ cita', dirigido por la actriz recientemente fallecida Itziar Castro. La sección paralela ofrecerá media docena de estrenos, más de un tercio de la selección: 'A Spot in the World', de Carlos Robisco Peña; 'As gaivotas cortam o ceú', de Mariana Bártolo y Guillermo García López; 'Autoficción', del periodista cinematográfico Javier Tolentino; 'El aprendiz', de Raúl Campos; 'Hoy no ha dormido bien', de Enrique Perales, e 'Intercambio', de Amaia Yoldi.
Trabajos procedentes de Corea del Sur, Taiwán, China, Finlandia, Estados Unidos, Brasil, Chile, Sudáfrica, Hungría, Francia, Austria e Italia se medirán en el 27 Certamen Internacional de Cortometrajes. Entre los 14 elegidos figuran cinco estrenos, además de otros seleccionados en distintos festivales internacionales, como 'A Kind of Testament', de Stephen Vuillemin; 'Pássaro memoria', de Leonardo Martinelli; 'Lemon Tree', de Rachel Walden, o 'Bye Bye, Bowser', de Jasmin Baumgartner.
De las 60 propuestas recibidas de Castilla y León, 16 competirán por el premio reservado a las producciones regionales y cuatro de ellas se presentan por primera vez ante el público: '30 palos', de Javier Noriega, sobre la crisis de quienes rondan la treintena; 'La piscina vacía', de Pablo Conde, en torno a las relaciones familiares; ''Sole', de Pedro Estepa, que muestra la vida de una influencer, y el documental sobre del entrenador de tenis vallisoletano David Ayuela 'Más allá de la red', de Alejandro Martos del Campo.
Otros tres títulos del apartado dedicado a la ciencia ficción y el terror Fantasmedina cierran la relación de estrenos: 'QB 521', de Carlos Puchol, una historia ambientada en el siglo I; 'Reliquias', de Jordi Conill, que narra un conflicto entre una anciana enferma y su nieta, y 'Red Velvet', de Marc González, "una espiral de enredos y confusiones". El mundo de la inteligencia artificial sirve de argumento a algunos trabajos de esta sección en la que no faltan oscuros secretos del pasado o miedos infantiles para crear historias inquietantes.
El Certamen Nacional de Videoclips alcanza su vigésima edición en esta Secime, que mantiene su reivindicación de un género que bebe del cine para ilustrar con imágenes todo tipo de ritmos. Entre los 16 elegidos este año podrán verse creaciones para artistas como Loquillo ('El rey', dirigido por Jairo González con un reparto en el que figuran Mónica Bardem, Joaquín Notario, Eulàlia Ramón y Marta Morujo); Brumell ('Mi adicción al láudano', de Santiago Torres, protagonizado por Saturnino García), o el grupo de rap Abocajarro ('No hemos vuelto', firmado por Jesús Gómez y Christian López).
Largometrajes
'El rapto', del veterano Marco Bellocchio, será la película inaugural de la 37 Secime. El director italiano abrirá el festival con la historia real del secuestro, por parte del papado, de un niño judío en pleno proceso de unificación italiana a mediados del siglo XIX, filme estrenado en la Sección Oficial de Cannes y ganador del premio al mejor guion en la Seminci. A esta proyección le seguirán las de otros 21 aplaudidos largometrajes españoles y foráneos que resumen lo mejor del cine actual o invitan al reencuentro con títulos imprescindibles de otras épocas.
Cosecha Dorada reunirá cinco sobresalientes producciones, entre las que se cuenta' Anatomía de una caída', de la francesa Justine Triet, mejor película europea en los Goya, además de Palma de Oro de Cannes y aspirante a los Oscar en cinco categorías. 'Fallen Leaves', de Aki Kaurismäki, premio del Jurado en Cannes; 'La tierra prometida' (The Bastard), de Nikolaj Arcel, por la que el danés Mads Mikkelsen se proclamó mejor actor en los premios del Cine Europeo; ''Yo capitán', nominada a mejor película internacional en los Oscar que le valió a Matteo Garrone el León de Plata de Venecia a la mejor dirección; y 'El Viejo Roble', de Ken Loach, nominada a los Bafta y premio del público en Locarno y la Seminci, completan esta selección.
La XVII Muestra de Cine Español exhibirá tres de los filmes más alabados entre la producción nacional reciente, los tres con nominaciones a los 38 Premios Goya. Dos optaron a la mejor película, entre otras categorías: 'Un amor', de Isabel Coixet, y 'Cerrar los ojos', de Víctor Erice, protagonizada por el Roel de Honor y también aspirante a mejor actor en los galardones de la Academia, Manuel Solo. La que cierra la terna, 'Que nadie duerma', de Antonio Méndez Esparza, le valió el cabezón a la mejor actriz protagonista a Malena Alterio.
Otra candidata a los Oscar (con cinco nominaciones), 'La zona de interés', del británico Jonathan Glazer (Gran Premio del Jurado en Cannes) forma parte de la selección del ciclo La Imagen de la Historia, que también permitirá ver 'El maestro que prometió el mar', de Patricia Font, nominada a cinco Goyas. Dos documentales redondean este apartado: la también aspirante a los premios de la Academia del Cine Español como mejor trabajo de no ficción 'Caleta Palace', de José Antonio Hergueta, y 'Tiempo de zarzuela', de Cristina Otero.
La ganadora de los Goya a la mejor película de animación y al mejor guion adaptado 'Robot Dreams', de Pablo Berger, formará parte de la programación dirigida a los más pequeños (El Cole Vuelve al Cine), a la que se sumará para estudiantes de ESO y Bachillerato un pase de 'Yo capitán', de Matteo Garrone.
Otros ocho largometrajes se proyectarán en los tres ciclos de la programación previa al festival. En torno a distintas disciplinas artísticas giran Las Tardes del Museo (los días 15 y 16 de febrero en el Museo de las Ferias), con 'La memoria del cine', de Moisés Salama, semblanza del presidente de la Academia, Fernando Méndez-Leite, y 'La sombra de Caravaggio', de Michele Placido, que se sumerge en el mundo creativo del pintor italiano. La Cátedra con los Clásicos (en colaboración con la Cátedra de Cine de la Universidad de Valladolid), llevará al Castillo de la Mota (19, 20 y 21 de febrero) tres títulos que cumplen 75 años: 'El manantial', de King Vidor; 'Almas desnudas', de Max Ophüls, y 'El tercer hombre', de Carol Reed. Esos mismos días, en la Biblioteca Municipal, se sucederán otras tres películas que adaptan obras de autores galardonados con el Premio Nobel de Literatura: 'La colmena', de Mario Camus a partir de la novela de Camilo José Cela; 'Al este del edén', de Elia Kazan, basada en el libro de John Steinbeck, y 'El proceso', de Orson Wells, que recuerda el centenario de la muerte del autor de la narración que recrea, Franz Kafka.
Por último, como proyección especial podrá verse 'Alrededor del sueño', de José Ramón Rebollada, un documental centrado la figura del fotógrafo medinense Ángel Marcos y su reflexión en imágenes sobre la vida y la realidad en distintos lugares del mundo.
Otras actividades
Como complemento al programa de proyecciones, la 37 SECIME ofrecerá actividades paralelas que incluyen debates, talleres, ponencias, exposiciones y conciertos. El vigésimo cumpleaños del Certamen Nacional de Videoclips estará detrás de dos de las convocatorias destacadas de la edición. Las Conversaciones del Simón Ruiz (sábado 24 de febrero, 12.00 h) reunirán bajo el enunciado de "El videoclip musical. Entre la experimentación y la industria" a los autores de este formato David Heofs, Juanma Carrillo y Abel Molina, moderados por el profesor de Historia del Arte de la Universidad de Salamanca Javier Panera. La clase magistral, impartida por la especialista y comisaria de arte Jennifer Rodríguez López (también en el Simón Ruiz, el domingo 25, a las 13.15 horas), se detendrá en un destacado productor de estas piezas audiovisuales, tal como se desprende de su título: «Cuando haces pop (art), ya no hay stop: Los vídeos musicales de Andy Warhol».
Una decena de artistas participan en la exposición "La imagen promiscu@", comisariada por Panera, para indagar en el valor y el significado de las imágenes en una época en la que se difunden de forma masiva. La muestra permanecerá en la Sala Luis Velez de Medina del Campo desde el 22 de febrero al 2 de marzo. Antes abrirá en la Biblioteca Municipal (del 16 de febrero al 1 de marzo) "Premios Nobel de la Literatura en el cine", con material bibliográfico y fílmico relacionado con el ciclo previo de proyecciones sobre el mismo asunto.
Además de talleres de animación con técnicas de stop motion y la proyección especial de "Sombras y siluetas", a cargo de El Cuarto Azul, para los más pequeños, la semana de Cine se vivirá también en las calles con los rodajes (días 23 y 24 de febrero) de una nueva edición del Maratón EIMA Medina Plató de Cine. Y la música de cine recalará en el Auditorio con la Banda de la Escuela Municipal de Música (domingo 25) y la Orquesta de Cuerda y el Coro Infantil del mismo centro (domingo 3 de marzo), y se extenderá a bares de la localidad, con sesiones nocturnas durante los fines de semana a cargo de distintos DJS y grupos.
14-02-24 - SECIME: El mejor festival de cortometrajes del mundo
La presentación de la Semana de Cine de Medina, en 10 imágenes.
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| SECIME: El mejor festival de cortometrajes del mundo |
La noche del martes 13 de febrero de 2024 en el Auditorio Municipal Emiliano Allende, un nombre propio que se repitió en numerosas ocasiones en forma de alabanzas y agradecimientos al director de la SECIME en la presentación oficial de este prestigioso e internacionalmente reconocido Festival de Cine y de Cortometrajes, cuya claqueta, en su 37 edición, arrancará en 10 días.
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| SECIME: El mejor festival de cortometrajes del mundo |
Una #37SECIME que renueva su compromiso con la diversidad del cortometraje como reflejo de la realidad social. Precisamente el nivel, la calidad y cantidad de trabajos -llegados desde todo el mundo- que recibe ciclo a ciclo la organización de este "Medina Film Festival" fueron los temas del momento en el pistoletazo de salida de uno de los eventos culturales por excelencia a todos los registros.
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| SECIME: El mejor festival de cortometrajes del mundo |
SECIME: el mejor festival de cortometrajes del mundo
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| SECIME: El mejor festival de cortometrajes del mundo |
Las declaraciones institucionales, situando a la SECIME en lo más alto, correspondieron al citado Emiliano Allende, director de la SECIME, a Guzmán Gómez, alcalde de Medina del Campo, al recientemente nombrado subdelegado del Gobierno en Valladolid, Jacinto Canales, a la viceconsejera de Acción Cultural de la Junta de Castilla y León, Mar Sancho, y al diputado provincial de Promoción Agroalimentaria y Consumo y presidente del Patronato de Turismo, Moisés Santana.
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| SECIME: El mejor festival de cortometrajes del mundo |
Al acto también acudieron diferentes autoridades locales, provinciales y regionales, así como asociaciones y representantes de la Villa de las Ferias, perfiles varios de la sociedad civil de la comarca y personalidades del mundo del cine, la Cultura, las Artes y la Universidad, como por ejemplo la también mencionada en las intervenciones, la edil de Cultura del Ayuntamiento de Medina del Campo, Cristina Aranda.
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| SECIME: El mejor festival de cortometrajes del mundo |
El inicio oficial de la Semana de Cine de Medina del Campo corresponde al 23 de febrero. El ciclo se extenderá hasta el 2 de marzo, aunque oficiosamente este próximo jueves 15 de febrero arranca la programación previa con el ciclo 'Las tardes del Museo', que tendrá como primera proyección la película 'La memoria del cine' (Museo de las Ferias, 19:00 h.)
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15-02-24 - "Sole", el corto que desenmascara a las redes sociales y hace frente a la soledad no deseada.
Su director, Pedro Estepa, estrenará esta película que aborda un problema social al alza en España durante la Semana de Cine de Medina del Campo.
Rodrigo Ortega
El cineasta madrileño pero con raíces sorianas, Pedro Estepa Menéndez, regresa con fuerza en el mundo del corto con un nuevo y prometedor filme de calado social, en el que toca un tema muy de actualidad y que preocupa sobremanera en la sociedad de hoy, como es la soledad no deseada y la dependencia de muchas personas a las redes sociales.
15-02-24 - El cortometraje «La piscina vacía», del cineasta Pablo Conde, seleccionado en la Semana del Cine de Medina del Campo.
“La piscina vacía”, el nuevo cortometraje del cineasta manchego ha sido seleccionado en la Semana del Cine de Medina del Campo, uno de los festivales de cortos más importantes de nuestro país.
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| Director y Reparto de La Piscina Vacia |
El nuevo cortometraje del cineasta manchego Pablo Conde, “La piscina vacía”, ha sido seleccionado en la 37 Edición de SECIME, la Semana del Cine de Medina del Campo, uno de los festivales de cortos más importantes de nuestro país. Se trata de la primera selección que recibe esta obra, que acaba de comenzar su distribución por certámenes de cine y que se estrenará oficialmente en esta edición de SECIME, con una proyección en los Multicines Coliseo el 26 de febrero, dentro de la sección Cine en Castilla y León.
“La Piscina Vacía” es una comedia satírica escrita y dirigida por Pablo Conde, y protagonizada por Paco Churruca, Lara Véliz, Soledad Mallol y Álvaro Casares. Fue rodada en Alcázar de San Juan en septiembre y ha sido coproducida por AETERNA Producciones y Claqueta Blanca. El corto cuenta la historia de una chica que necesita dinero para pagar la entrada de un piso y que se ve obligada a pedírselo a su padre con quien siempre discute de política, pese a que su madre y su novio tratan de evitarlo…
Este corto cuenta con un equipo técnico formado en gran parte por profesionales manchegos, como Mario Cervantes (producción), Miriam Lozano (dirección de producción), Raúl Galván (música), Virginia Cano (arte) y Arnelio Cruz (vestuario). “La piscina vacía” cuenta, además, con la participación de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha a través de las ayudas a la producción cinematográfica otorgadas por la Viceconsejería de Cultura y Deportes. También cuenta con el apoyo de Vinícola del Carmen y de Vinos con Denominación de Origen La Mancha, y con la colaboración de CANON España y del Ayuntamiento de Alcázar de San Juan, así como de Marso Films, Restaurante Ínsula Barataria, Hotel Venta El Molino y la Casa CLM en Madrid.
“La Piscina Vacía” es el undécimo cortometraje en la carrera de Pablo Conde, periodista de profesión que comenzó a escribir y dirigir cine en este formato mientras estudiaba la carrera de periodismo. Algunos de sus cortos anteriores, como “La Epidemia” o “Supreme”, cosecharon numerosos premios y selecciones en festivales de cine de toda España, y también en certámenes internacionales. Pablo Conde es, además, autor del cómic “Miguel Ángel de la Guarda”, una obra que recauda fondos para luchar contra la soledad de los mayores en colaboración con el Padre Ángel y Mensajeros de la Paz.
22-02-24 - Medina del Campo abre la Semana de Cine en la que proyectará un centenar de títulos.
La gala inaugural acogerá este viernes el estreno del corto 'Wan' sobre el origen del ser humano, y la proyección de 'El rapto', una denuncia de la corrupción en la Iglesia Católica
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| Presentación de la Semana de Cine de Medina (Secime) el pasado 13 de febrero. |
Una historia animada sobre los albores de la humanidad y una denuncia de la corrupción en el seno de la Iglesia católica inaugurarán este viernes, en el Auditorio Municipal Emiliano Allende, la 37 Semana de Cine de Medina del Campo, que se extenderá hasta el próximo 2 de marzo con más de 100 títulos proyectados en sus diferentes secciones. El estreno absoluto del cortometraje Wan, con el que Víctor Monigote ganó el 27 Concurso de Proyectos, abrirá una gala que comenzará a las 20.15 horas y en la que también se exhibirá El rapto, la última película del veterano Marco Bellocchio y crónica del secuestro de un niño judío por parte del papado en la Italia del siglo XIX.
Primera pieza de animación en alzarse con el principal galardón del Concurso de Proyectos de la SECIME, que ha impulsado su producción con el patrocinio de Movistar Plus+ y la Diputación Provincial de Valladolid, 'Wan' es la obra más personal del realizador y actor Víctor Monigote, que, en 2021, cosechó el Goya al mejor largo de esa categoría por 'La gallina Turuleca'. Monigote ubica su relato en plena prehistoria para abordar asuntos como el desarrollo de la inteligencia, las emociones, la bondad y el amor a través de una estética en la que se mezcla el dibujo tradicional con la captura de movimientos y el modelado 3D y que supone la carta de presentación de la productora Ottom Ideas, un estudio de animación para adultos fundado por el cineasta.
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| Público asistente a la inauguración de la XXXVII Semana Internacjonal de Cine en el auditorio Municipal "Emiliano Allende" de Medina del Campo. |
Fiel a la crítica a las estructuras del poder que recorre su filmografía, Marco Bellocchio desembarca en la SECIME con 'El rapto', estrenada en la Sección Oficial de Cannes, candidata de Italia a los Óscar y ganadora del Premio Miguel Delibes al Mejor Guion —firmado junto a Susanna Nicchiarelli— en la pasada Seminci. El autor de obras fundamentales como 'Las manos en los bolsillos' (1965) toma como punto de partida un suceso real —el secuestro de un niño judío en la Bolonia de 1858, en pleno proceso de unificación italiana— para arremeter contra la corrupción vaticana a través de una narrativa trepidante y contundente propia del thriller en la que supone una nueva indagación de la historia de su país.
Videoclips y rodajes
Los Multicines Coliseo albergarán este viernes la proyección de las 16 propuestas que componen el Certamen Nacional de Videoclips, iniciativa que alcanza ya las dos décadas de vida. Las obras a concurso optan a dos galardones: uno otorgado por un jurado, con un importe de 1.000 euros, y otro de 500 euros decidido por el público, que, desde hoy y hasta el próximo martes 27, podrá elegir sus favoritos —hasta un máximo de cinco— en la página web de la SECIME (www.medinafilmfestival.com), previo registro mediante correo electrónico. Los ganadores se conocerán en la gala de clausura del festival, que tendrá lugar en el Auditorio Municipal el sábado 2 de marzo, a las 20.15 horas.
También cumple veinte años la Maratón EIMA Medina Plató de Cine, que, entre mañana y el domingo, volverá a convertir las calles de la localidad vallisoletana en escenarios donde jóvenes realizadores ubiquen sus cortometrajes, que montarán a lo largo de la semana y proyectarán el viernes 1 de marzo en el Auditorio Municipal, a las 23.00 horas.
Venta de entradas
La venta de localidades sueltas estará habilitada desde hoy en los portales web del Auditorio Municipal (www.auditoriomedinadelcampo.es) y de la SECIME. Durante los días del festival, las entradas se dispensarán en taquilla media hora antes de los pases tanto en el Auditorio como en los Multicines Coliseo, con excepción de las galas de inauguración y de clausura (6 euros), que podrán adquirirse desde una hora antes y para las que no habrá venta anticipada.
Las localidades tendrán un descuento del 50 % para personas con tarjeta de demandante de empleo sobre los precios generales de los pases del Auditorio: 3 euros (17.00 h) y 4 euros (20.15 horas). Las proyecciones previas en el Museo de las Ferias, la Biblioteca Municipal y el Castillo de la Mota serán de carácter gratuito hasta completar los aforos, al igual que las sesiones en el Coliseo del viernes 23, lunes 26, martes 27, miércoles 28 y jueves 29 a las 17.15 horas, y las del Auditorio del sábado 24 de febrero y viernes 1 de marzo a las 23.00 horas.
23-02-24 - Comienza la 37 Semana de Cine de Medina con propuestas de 85 países
La animación prehistórica de Víctor Monigote y la narrativa de Marco Bellocchio abren el Festival.
Raquel Vitón
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| Manolo Solo recibe el Goya al Mejor Actor de Reparto en 2017 por su papel en Tarde para la ira del director Raúl Arévalo. | Premios Goya Miguel Córdoba |
La nueva edición de este festival internacional de cine se inaugura hoy con el estreno absoluto del cortometraje `Wan´, con el que Víctor Monigote ganó el 27 Concurso de Proyectos. La 37 Semana de Cine de Medina del Campo (SECIME) se celebra hasta el próximo 2 de marzo en la localidad vallisoletana de Medina del Campo con más de 100 títulos en sus diferentes secciones.
Esta nueva edición, como ha podido saber THE OBJECTIVE, ha recibido un total de 2.636 cortometrajes de 85 países, entre los que el comité de selección elegirá ha elegido los títulos para las secciones competitivas.
La Gala inaugural en el Auditorio Municipal Emiliano Allende acogerá también la proyección de `El rapto´, la última película del veterano Marco Bellocchio. Unacrónica del secuestro de un niño judío por parte del papado en la Italia del siglo XIX que denuncia la corrupción en el seno de la Iglesia Católica.
El sábado será el turno de la celebración del Certamen Nacional de Videoclips en los Multicines Coliseo, que alcanza su vigésima edición con 16 obras a concurso. Una iniciativa que alcanza ya las dos décadas de vida. Al igual que la Maratón EIMA Medina Plató de Cine, que convertirá durante el fin de semana las calles de la localidad vallisoletana en un escenario de rodaje donde jóvenes realizadores ubicarán sus cortometrajes. Tras su montaje a lo largo de la semana se proyectarán el próximo viernes 1 de marzo en el Auditorio Municipal, a las 23:00 horas.
El nominado al Goya Manuel Solo recibirá el Roel de Honor
El intérprete andaluz, nominado al Goya al mejor actor en la reciente edición de los premios del cine español recogerá el Roel de Honor el sábado 24 de febrero, en un momento especialmente dulce de su carrera gracias al papel protagonista de un director de cine en la película que ha supuesto el regreso de Víctor Erice, `Cerrar los ojos´.
No pudo alzarse con la estatuilla que ganó David Verdaguer por su interpretación en `Saben Aquell´ pero sí tendrá el que es el principal reconocimiento honorífico del festival, donde ya obtuvo el premio a la mejor interpretación masculina en las ediciones de 2008 y 2020 por `Alumbramiento´ de Eduardo Chapero-Jackson, y `A la cara´ de Javier Marco.
La Otra Mirada del Certamen Nacional y el apartado dedicado al cine fantástico y de terror Fantasmedina ofrecerá igualmente una selección de largometrajes dentro de la programación previa.
24-02-24 - Manuel Solo pide que se programen cortos en los cines.
El actor recibió este sábado el Roel de Honor de la 37 Semana de Cine de Medina del Campo.
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Manuel Solo recibiendo el Roel de Honor de manos del alcalde de Medina del Campo, Guzmán Gómez Alonso, |
El actor Manolo Solo, que este sábado recibirá el Roel de Honor de la 37ª Semana de Cine de Medina del Campo (SECIME), ha abogado por promocionar más los cortometrajes, "llevándolos a los colegios, a los cines, y sería una buena medida proyectarlos en programaciones de cine, en una sesión específica para ello".
En rueda de prensa, Solo ha sostenido además que "sería fantástico llevar el lenguaje cinematográfico a las escuelas, para que los niños aprendan cómo se cuentan las historias y cómo aprender a codificarlas", informa EFE.
El actor ha asegurado que el festival de Medina "le ha dado gasolina" y le ha hecho sentir que "una luz" se ponía sobre él; ya que el certamen, que está centrado en el cortometraje, le ha acompañado a lo largo de su carrera y siente un "profundo" agradecimiento hacia el corto, ya que en este formato comenzó a hacer sus pinitos en el mundo audiovisual, al que llegó "tarde", "ya bastante pasados los 30 años".
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Manuel Solo recibiedo el Roel de Honor de la 37 Semana de Cine de Medina del Campo. |
De hecho, sigue aceptando interpretar cortos. Recibe unos cinco cada año. Si bien, en la actualidad, puede permitirse el lujo de ser "más selectivo", a la hora de escoger los trabajos en los que participa.
Con más de 35 series de televisión a sus espaldas, casi 50 películas de cine y varias obras de teatro, Manolo Solo sigue siendo "muy perfeccionista" y eso es lo que le impide lanzarse a convertirse en director, una faceta que le encantaría desarrollar, pero para la que no se siente capacitado.
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Manuel Solo recibiedo el Roel de Honor de la 37 Semana de Cine de Medina del Campo. |
"Con el tiempo, crece la responsabilidad, el no estar a la altura o no hacerlo lo suficientemente bien. Además debería aprender a dirigir, fallar y cometer errores, y no sé si estaría dispuesto a pasar por esa escuela", ha reconocido en rueda de prensa.
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Manuel Solo Roel de Honor de la XXXVII Semana de Cine de Medina del Campo. |
Ha tenido el privilegio de estar bajo las órdenes de muchos cineastas a lo largo de su trayectoria, como José Luis Cuerda, Guillermo del Toro o Paco León, por poner solo algunos ejemplos, pero cuando le llamó Víctor Erice para hacer la prueba para "Cerrar los ojos", le dio "un vuelco al corazón".
Mas la experiencia no fue como esperaba, ya que ha admitido que no llegó a entenderse con el director y que "fue muy duro trabajar" con él, porque trataba de dar el máximo pero no llegaba a comprender lo que le pedía.
Eso sí, se siente "razonablemente contento" con el resultado, porque temía que la película "se cayera" por su culpa, algo que no sucedió.
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Manuel Solo Roel de Honor de la XXXVII Semana de Cine de Medina del Campo y Emiliano Allende Auditorio Municipal. |
Si ha habido un personaje que le ha marcado ha sido Santi "El triana" en "Tarde para la ira", que le sirvió para ganar el Goya al mejor actor de reparto, lo que supuso su despegue como actor, al aportarle "mucha visibilidad".
En su opinión, "hubo un antes y un después" de esa película, pero también se siente orgulloso de haber podido ponerse en la piel de "personajes complicados, turbios, en los márgenes, que requieren lanzarse más", porque supuso un "halago" que contasen con él para hacerlos.
Ha llegado a Medina desde Barcelona, justo antes de viajar a Oporto (Portugal) para participar en "La quinta de los almendros blancos", de Avelina Prat, con la que se está sintiendo "muy cómodo y muy a gusto, porque hace todo muy fácil".
Preguntado por su experiencia en el festival de Cannes, ha comentado que "es un circo de artistas desproporcionado, muy ostentoso, pero también es un templo cinematográfico y un mercado brutal, que además acogió muy bien 'Cerrar los ojos' y eso resultó emocionante".
Respecto a la elevada cantidad de oferta audiovisual que puede consumirse a través de las plataformas digitales, ha indicado que "es un nicho de trabajo, muy lícito" pero no cree que haya calidad en la mayoría de los productos.
"Hay mucha necesidad de rellenar los huecos, con contenido, en las plataformas, y por eso hay productos que son copias de copias de algo que ha funcionado. Es la industria del entretenimiento. Pero también hay películas independientes que han tenido un gran rendimiento en salas", ha añadido.
Manolo Solo añade más proyectos a corto plazo, además de la película de Prat, como son "una serie, que es una comedia" y que le apetece "mucho", porque va a participar con una compañera con la quería trabajar.
No ha podido desvelar el nombre "ya que se va a decir dentro de poco", como tampoco lo ha hecho de otro posible trabajo en ciernes, que será "un largometraje", ya que no logra que le llamen para hacer teatro, y es algo que también querría hacer.
24-02-24 - La Semana de Cine de Medina del Campo dignifica al videoclip
El actor Manuel Solo recibe este sábado el Roel de Honor
"Sole", el corto que desenmascara a las redes sociales y hace frente a la soledad no deseada
Santiago Felipe
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Participantes en el encuentro sobre el videoclip en la SemiceSemiceLa Razón |
La 37 semana Internacional de Cine de Medina del Campo (Secime) avanza con buenas sensaciones y con la entrega este sábado del Roel de Honor al actor Manuel Solo.
Además, están teniendo una gran acogida las actividades paralelas a lo que son la propia proyección de películas, como el encuentro sobre el videoclip, moderado por el director del Máster en Estudios Avanzados en Historia del Arte de la Universidad de Salamanca, Javier Panera, en el que participaban los directores David Heofs, Abel Molina y la especialista Jennifer Rodríguez.
Una mesa redonda en la que se reivindicaba el videoclip y se ponía en valor el hecho de que el Secime sea uno de los pocos festivales de cortometrajes que dignifica a esta modalidad de creación audiovisual.
Por otro lado, cabe señalar que este domingo, el drama migratorio llega a la SECIME con «Yo capitán», la última película de Matteo Garrone, que se proyectará a las 20.15 horas en el Auditorio Municipal Emiliano Allende, dentro del ciclo Cosecha Dorada. Ganó los premios a la mejor dirección y al mejor actor emergente (Seydou Sarr) en el Festival de Venecia y fue nominada al Oscar a la mejor película internacional.
El largometraje narra la odisea de dos jóvenes que abandonan su Dakar natal rumbo a las costas italianas, un viaje que el autor de Gomorra (2008) filma con la fuerza visual que lo caracteriza y con el que vuelve un tema que ya abordó en cintas como Terra di mezzo (1996) y Ospiti (1998).
Acompañarán a la película dos de los cortos que integran el Certamen Nacional. El realizador Javier Marco, que ya visitó el festival en 2020 con A la cara —por el que su protagonista, Manuel Solo, Roel de Honor en esta edición, se alzó con el premio al mejor actor y con el que Marco logró el Goya—, estrenará en la cita medinense Call Back, mientras que la actriz segoviana Lucía Jiménez, conocida por sus papeles en películas como La buena vida (David Trueba, 1996) y ficciones televisivas como La señora y Amar es para siempre, presentará El trono, su debut tras las cámaras.
Un poco antes (a las 17.00 horas), el mismo escenario acogerá la proyección de la ópera prima de Cristina Otero, Tiempo de zarzuela, un documental integrado en la sección La Imagen de la Historia que repasa la historia y situación actual del género lírico español a través del testimonio de intérpretes como Ainhoa Arteta, Daniel Bianco y Plácido Domingo, entre otros. En la misma sesión, tendrá también cabida el estreno de otros dos aspirantes al Roel de Oro: El monstruo de la fortuna, segundo corto del actor Manuel Castillo, y Jueves de marzo, de Luis Murillo.
Fuera de las salas, el Simón Ruiz acogerá, a las 13.15 horas, la clase magistral «Cuando haces pop (art), ya no hay stop: los vídeos musicales producidos por Andy Warhol», a cargo de la investigadora Jennifer Rodríguez López, cuya tesis doctoral versó sobre esta faceta del artista plástico estadounidense, que, entre 1981 y 1986, estuvo al frente de algunos de los videoclips del grupo The Cars, mientras que, a las 13.00 horas, los pasajes musicales más icónicos de la historia del cine se darán cita en el Auditorio gracias a la Banda de la Escuela Municipal de Música, dirigida por Alberto Mateo.
24-02-24 - Manuel Solo: «Medina me ha dado gasolina en esta carrera de fondo»
El actor, secundario de lujo que Erice convirtió en protagonista, recibió agradecido el Roel de Honor de la 37 SECIME.
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| El actor Manolo Solo, con el Roel de Honor de la SECIME. |
Llegó tarde al mundo audiovisual, pasada la treintena, y la Semana de Cine de Medina del Campo estuvo ahí desde sus primeros pasos en la interpretación. Por esa razón, Manuel Solo ha confesado sentir «una gratitud muy grande» al recibir el Roel de Honor de la SECIME. «Es de los primeros festivales en los que he sentido que se ponía una lucecita sobre mí, algo de reconocimiento. Me ha dado combustible desde el principio. Periódicamente este festival me ha dado gasolina en esta carrera de fondo que es la del secundario».
Nominado al Goya al mejor actor por su papel en 'Cerrar los ojos', de Víctor Erice, sigue aceptando papeles en cortometrajes, cuando considera que «la historia merece ser contada», solo que ahora es «más selectivo». Es un lujo que se permite en un momento en el que la variedad de plataformas y formatos genera «más trabajo». «Sobre la calidad… tengo dudas serias, creo que no. Hay mucha necesidad de rellenar contenidos, dando productos que son copias de copias de copias», ha señalado el intérprete algecireño en un encuentro con los medios. En ese contexto, se ha mostrado «sorprendido de que películas independientes españolas y de otros países» hayan tenido en los últimos tiempos «un rendimiento en salas más que aceptable». «También hay nicho» para ese otro cine, aunque «la oferta de entretenimiento puro y duro es enorme, cada vez más grande, da la sensación de que se lo come todo», ha concluido.
Para alguien autoexigente y perfeccionista, acostumbrado a papeles secundarios, la llegada de los protagonistas le ha hecho comprobar «lo que es trabajar todos los días en casi todas las secuencias» e intenta no machacarse, ha dicho, si un día no sale del todo bien. Quizá esa misma autoexigencia le hizo temer que Cerrar los ojos «se cayera» por su culpa tras el «vuelco al corazón» de aquella llamada del Erice para hacer la prueba.
El ganador del Goya al mejor actor de reparto por 'Tarde para la ira', de Raúl Arévalo, ha hecho un alto en su agenda para recoger el Roel de Honor de Medina y volver a Oporto, donde está rodando 'La quinta', de Avelina Prat. Además, tiene pendiente de estreno también una serie que se va a anunciar dentro de poco, una comedia, y otro largometraje.
24-02-24 - La gala de la 37 Secime recuerda a Concha Velasco y anticipa una edición "muy potente".
Europa Press
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| Jornada inaugural SECIME Semana de Cine de Medina del Campo |
La gala inaugural de la 37 Semana de Cine de Medina del Campo (Secime), recordó este viernes a la actriz vallisoletana Concha Velasco, que falleció el pasado 2 de diciembre a los 84 años, con la proyección de un emotivo vídeo que ha recordado su trayectoria, y anticipó una edición "muy potente".
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| La gala de la 37 Secime recuerda a Concha Velasco y anticipa una edición "muy potente". |
Asimismo, durante el acto, se estrenó el cortometraje de animación 'Wan', de Víctor Monigote, ganador del 27 Concurso de Proyectos, y la proyección del largometraje 'El rapto', de Marco Bellocchio.
Al comienzo de la gala, que contó con la actuación de la soprano Alba Rubia del Caz y el pianista Valentín Benavides, se homenajeó también a la Policía Nacional en el bicentenario de su fundación, con la entrega del Campo de Azur del festival.
El comisario jefe provincial, Francisco Javier Oterino, recogió de manos del alcalde de Medina del Campo, Guzmán Gómez, la distinción junto a la inspectora del cuerpo en Medina del Campo, Marta Villanueva Gómez, y el subinspector Ángel Moronta.
En nombre del jurado del 32 Certamen Nacional intervino el exdirector de la Seminci, Javier Angulo, quien destacó que la selección de esta edición es "potente, con mucha variedad, mucho equilibrio entre directores y con una temática muy actual". "Vamos a descubrir algún valor. De este festival va a salir el director o directora del que se va a hablar los próximos años", auguró Angulo.
Al acto de apertura de la 37 Secime asistió el diputado provincial de Promoción Agroalimentaria y Consumo y presidente del Patronato de Turismo, Moisés Santana; el presidente de la Mancomunidad Tierras de Medina, José Luis Navas, además de los miembros de la corporación municipal y alcaldes de la zona.
El poseedor de un Goya Víctor Monigote, con parte de su equipo y el director Javier Fesser, el actor medinense Óscar de la Fuente y el director Roberto Lozano, así como los intérpretes y directores de teatro María San Miguel y Alberto Castrillo-Ferrer también acudieron a la inauguración del festival, que se celebra hasta el sábado 2 de marzo.
24-02-24 - El drama migratorio llega este domingo a la 37 Secime
D.V.
El festival proyectará 'Yo capitán', la última película de Matteo Garrone.
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| Matteo Garrone. - Foto: EFE |
El drama migratorio llega este domingo a la 37 Semana de Cine de Medina del Campo (SECIME) con 'Yo capitán', el último filme del italiano Matteo Garrone, que se proyectará a las 20.15 horas en el Auditorio Municipal Emiliano Allende del municipio vallisoletano, dentro del ciclo Cosecha Dorada.
Ganadora de los premios a la mejor dirección y al mejor actor emergente en el Festival de Venecia y nominada al Oscar a la mejor película internacional, el largometraje narra la odisea de dos jóvenes que abandonan su Dakar natal rumbo a las costas italianas.
Al largometraje le acompañarán a la película dos de los cortos que integran el Certamen Nacional, según ha informado SECIME a través de un comunicado remitido a Europa Press.
El realizador Javier Marco, que ya visitó el festival en 2020 con 'A la cara', estrenará en la cita medinense 'Call Back', mientras que la actriz segoviana Lucía Jiménez, conocida por sus papeles en películas como 'La buena vida' (David Trueba) y ficciones televisivas como 'La señora' y 'Amar es para siempre', presentará 'El trono', su debut tras las cámaras.
Un poco antes, a las 17.00 horas, el mismo escenario acogerá la proyección de 'Tiempo de zarzuela', la ópera prima de Cristina Otero, un documental que repasa la historia y situación actual del género lírico español a través del testimonio de intérpretes como Ainhoa Arteta, Daniel Bianco y Plácido Domingo, entre otros.
Así, En la misma sesión tendrá cabida el estreno de otros dos aspirantes al Roel de Oro: 'El monstruo de la fortuna', segundo corto del actor Manuel Castillo, y 'Jueves de marzo', de Luis Murillo.
Fuera de las salas, el Simón Ruiz acogerá a las 13.15 horas, la clase magistral 'Cuando haces pop (art), ya no hay stop: los vídeos musicales producidos por Andy Warhol', a cargo de la investigadora Jennifer Rodríguez López, cuya tesis doctoral versó sobre esta faceta del artista plástico estadounidense, que, entre 1981 y 1986, estuvo al frente de algunos de los videoclips del grupo 'The Cars'.
Finalmente, a las 13.00 horas, los pasajes musicales "más icónicos de la historia del cine" se darán cita en el Auditorio con la Banda de la Escuela Municipal de Música dirigida por Alberto Mateo.
27-02-24 - Tertulia sobre La Semana de Cine. El mundo del cine pide el Premio Nacional para el director.
| Tertulia sobre La Semana de Cine. El mundo del cine pide el Premio Nacional para el director. |
01-03-24 - La 37 SECIME se despide con el Roel de Director del Siglo XXI a Borja Cobeaga y la entrega de premios.
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| La 37 SECIME se despide con el Roel de Director del Siglo XXI a Borja Cobeaga y la entrega de premios. |
La gala de clausura, que homenajeará también a Concha Velasco a través de números musicales, tendrá lugar mañana, a las 20.15 horas, en el Auditorio Municipal Emiliano Allende.
La Voz-. La entrega del Roel de Director del Siglo XXI al realizador Borja Cobeaga pondrá fin mañana sábado a la 37 SECIME en una gala en la que también se darán a conocer los trabajos premiados de esta edición y que se desarrollará, a partir de las 20.15 horas, en el Auditorio Municipal Emiliano Allende.
Dos décadas después de ganar el VIII Concurso Nacional de Proyectos de Cortometrajes con Éramos pocos, nominado al Oscar y con Mariví Bilbao, Ramón Barea y Alejandro Tejería como protagonistas, la trigésima séptima edición del festival reconoce la prolífica y diversa trayectoria de un cineasta que ha orientado su carrera hacia la comedia más negra. Tras debutar con el corto La primera vez (2001) y dirigir espacios como Vaya semanita y Muchachada Nui, su ópera prima, Pagafantas (2009), le reportó dos galardones en el Festival de Málaga y la candidatura al Goya gracias a un estilo ácido, irónico y personal que se ha convertido en su sello de identidad y que toma forma en largometrajes como No controles (2010), Negociador (2014) y Fe de etarras (2017), trabajos que ha alternado con piezas de pequeño formato y ficciones televisivas como Vamos Juan y No me gusta conducir. Guionista de obras como Ocho apellidos vascos (Emilio Martínez-Lázaro, 2014)y Superlópez (Javier Ruiz Caldera, 2018), Cobeaga ultima proyectos como la serie Su majestad y la película Los aitas, que verán la luz en los próximos meses.
Además de la entrega del Roel de Director del Siglo XXI, el Auditorio Municipal acogerá la lectura del palmarés en una gala salpicada de números musicales que homenajearán a la recientemente fallecida Concha Velasco. El jurado del 32 Certamen Nacional, integrado por el exdirector de la Seminci Javier Angulo, la actriz y directora Carolina Bassecourt, el actor Ginés García Millán, la productora y documentalista Yolanda Pérez Martínez ‘Yolandoska’ y el director y guionista José Antonio Quirós, otorgará el Roel de Oro, dotado con 6.000 euros; los correspondientes al mejor cortometraje de animación (500 euros y Roel) y mejor corto documental (con la misma dotación y estatuilla); además de los galardones al mejor director, actor, actriz, guion, música original, fotografía, montaje, sonido y vestuario, dotados cada uno con 200 euros y Roel.
El Roel de Plata se decide con los votos del público asistente a las proyecciones, patrocinado por el Ayuntamiento de Medina del Campo y dotado con 3.000 euros. También por votación popular se concede el Premio de la Juventud, que decide el jurado joven y dotado con 1.000 euros y Roel con el patrocinio de la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento medinense.
En otros apartados, se concede el premio al mejor cortometraje de La Otra Mirada (1.000 euros y Roel) por parte del jurado (la directora, guionista y actriz Eva Gamallo, el director de cortometrajes Eduardo Ovejero y la directora y guionista Ainhoa Urgoitia). El mejor corto fantástico de entre los diez seleccionados en Fantasmedina se elegirá con los votos del público, que decidirá el destinatario de los 500 euros y Roel que conlleva. En la sección Castilla y León, el jurado integrado por los periodistas Fernando Berzosa, Irene Calvo y Paula de la Fuente y el fotógrafo Fran Jiménez elegirá entre los dieciséis participantes el ganador de 500 euros y Roel.
El 27 Certamen Internacional tendrá un ganador, que recibirá 2.000 euros y Roel, y un segundo premio de 1.000 euros y Roel, decididos ambos por el guionista y consultor de proyectos audiovisuales Robert Andrés Gómez, la periodista mexicana Adela Mac Swiney González y la también periodista chilena Violeta Medina. Este apartado cuenta también con el Premio de la Juventud, que conlleva una dotación de 500 euros y Roel.
El 20 Certamen Nacional de Videoclips tendrá doble galardón, el que concede el jurado que forman el profesor de la USAL Javier Panera, la investigadora especializada en esas piezas audiovisuales Jennifer Rodríguez-López, el artista visual Luis San Sebastián y la investigadora cultural y comisaria de exposiciones Cristina Sanz Martín, con una dotación de 1.000 euros y Roel, y el decidido por el público por votación en la web del festival (500 euros y Roel).
Uno de los tres participantes en la Maratón EIMA Medina Plató de Cine obtendrá el Premio de la Juventud con 500 euros en metálico y Roel. Además, el 28 Certamen Nacional de Proyectos otorgará un primer galardón dotado con 9.000 euros, aportados a partes iguales por la Diputación de Valladolid Movistar Plus+, y otro con idéntica dotación que aportan al 50 % el Ayuntamiento de Medina del Campo y Movistar+.
Enfocado a los niños, además, la Biblioteca Municipal acogerá dos talleres de animación —cada uno, con dos pases—, donde los más pequeños podrán crear sus propias historias en stop motion.
01-03-24 - El actor de la serie de moda recibe en Medina del Campo un homenaje y hace un pronóstico sobre los Goya
«El corto es una plataforma maravillosa para que la gente pueda foguearse», ha defendido el intérprete, en la línea de su compañera en Un amor
Alicia Sanz
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| Hovik Keuchkerian recibe el premio en Medina |
En un alto en la promoción de la serie Reina Roja, Hovik Keuchkerian ha acudido esta tarde a Medina del Campo para recoger el Roel de Actor del Siglo XXI. Desde la distancia, «a unos días o unas horas de dar a luz», su compañera de Un amor, de Isabel Coixet, la Actriz del Siglo XXI, Laia Costa, agradeció su reconocimiento y celebró la existencia de «un espacio de cine» como el de la SECIME y que se mantenga «desde hace tanto tiempo». «Mucho cine, mucho corto», ha deseado al final de su intervención en vídeo.
Hovik Keuchkerian se ha sumado a esa celebración desde el escenario del Auditorio Municipal Emiliano Allende. El festival está en la raíz de su primer premio como actor, tal y como ha recordado momentos antes en un encuentro con los medios de comunicación, ya que el ganador del Concurso de Proyectos de la 24 SECIME, El otro, de Jorge Dorado, le supuso el galardón a la mejor interpretación masculina en el certamen de Alcalá. Luego llegarían otros muchos y la nominación al Goya por Un amor.
Ajeno al ruido, Keuchkerian reniega de las redes sociales: «Cruzo los dedos para que esto sea una moda que acabe pasando. Disfruto de mi tranquilidad, de mi gente. En la capacidad que tengo de decidir, decido que mi carrera irá más despacio, probablemente ganaré mucho menos dinero, pero podré disfrutar de mi pasión por el monte y de que la gente me pare por la calle y me dé la enhorabuena por mi trabajo».
Tampoco los premios entran dentro de sus preocupaciones. «No dependen de mí, de mí depende estar a la hora que me llaman en el set, meterme en el personaje, ser correcto con el equipo, trabajar y hacer piña. Eso depende de mí, que me den un Goya no depende de mí», ha sentenciado en un encuentro con los medios antes de recoger el galardón.
«Honrado y orgulloso» de recibir el reconocimiento en Medina del Campo», Keuchkerian ha recordado sus inicios en el mundo de la interpretación tras abandonar el boxeo profesional. Así, ha tenido palabras de agradecimiento a Jorge Blas, quien por primera vez lo invitó a subirse un escenario con un monólogo, y para Ramón Campos, quien le llamó para un casting cuando «no tenía ni idea de lo que significaba esa palabra». «Lo realmente complicado de esta profesión, que probablemente sea abrirte un hueco, que alguien te haga una primera prueba, ese peldaño difícil de salvar a mí me vino de primeras con la serie Hispania», ha señalado.
Luego llegaron los cortos, un formato que defiende como «una plataforma maravillosa para que la gente pueda foguearse, contar historias en ese formato y hacer pruebas de lo que sería un largo». Recientemente ha recibido dos propuestas de cortometrajes «absolutamente magníficos» que no pudo hacer por fechas.
Tras «catorce años aprendiendo en esta profesión», su papel de Andreas en Un amor, le valió su segunda nominación al Goya y el privilegio de trabajar con Isabel Coixet. «Todo lo que diga de ella es poco», ha señalado antes de recordar que la directora cambió en el guion el origen turco de su personaje para que él, de padre armenio, pudiese contar por boca del personaje «el sufrimiento de su madre cuando tuvo que salir de un país en el que se estaba cometiendo un genocidio contra los suyos».
02-03-24 - El corto sobre abuso infantil 'Mentiste Amanda' conquista el Roel de Oro de la 37 Secime.
El público elige el debut tras las cámaras de la actriz Lucía Jiménez, 'El trono', como Roel de Plata
(EUROPA PRESS)
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| Imágenes del cortometraje "Mentiste Amanda" codirigido Eva Lebertad y Nuria Muñoz Y ganadora del Roel de Oro de la 27 Semana de Cine de Medina del Campo-EM |
El cortometraje sobre el abuso infantil 'Mentiste Amanda', codirigido Eva Libertad y Nuria Muñoz, ha conquistado el Roel de Oro en la 37 Semana de Cine de Medina del Campo (Secime).
Protagonizada por dos niñas amigas que ven perturbado sus juegos por la llegada de un extraño, la película estrenada en el festival es una nueva colaboración del tándem de realizadoras tras Sorda, nominado al Goya al mejor corto de ficción en 2023.
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| Imágenes del cortometraje "Mentiste Amanda" codirigido Eva Lebertad y Nuria Muñoz Y ganadora del Roel de Oro de la 27 Semana de Cine de Medina del Campo-EM |
'La gran obra', de Álex Lora, un trabajo en torno a la diferencia de clases sociales, ha obtenido una mención especial y el premio al mejor guion, escrito por Alfonso Amador y Lluís Quílez.
El público ha otorgado el Roel de Plata a 'El trono', debut tras la cámara de la actriz Lucía Jiménez, que crea una trama con toques de humor y un presidente del gobierno en apuros para hablar de asuntos como la ambición desmedida o la falta de escrúpulos.
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| Imágenes del cortometraje "Mentiste Amanda" codirigido Eva Lebertad y Nuria Muñoz Y ganadora del Roel de Oro de la 27 Semana de Cine de Medina del Campo-EM |
El jurado del 32 Certamen Nacional de la 37 Secime, integrado por el exdirector de la Seminci Javier Angulo; la actriz y directora Carolina Bassecourt; el actor Ginés García Millán; la productora y documentalista Yolanda Pérez Martínez 'Yolandoska' y el director y guionista José Antonio Quirós, ha elegido como mejor cortometraje documental 'Aitana', de Marina Alberti, que viaja al pasado familiar a través de los recuerdos de su madre, hija de los escritores Rafael Alberti y María Teresa León, y que ha conseguido también el premio al mejor sonido (Carlos E. García).
OTROS GALARDONES
Como corto de animación se ha impuesto 'Avetimología', de Xosé Zapata, una defensa de la naturaleza entre referencias literarias, artísticas y científicas.
El Roel al mejor director ha recaído en Raúl Monge por 'La ley del más fuerte', una historia de pandilleros de un realizador que ya estrenó en la Secime en 2022 Apología del extrarradio.
El trabajo que ha presentado en esta edición ha conseguido dos galardones más: el del mejor actor ex aequo para Pablo Generoso y Javier Calleja y el del mejor montaje para Sergio Rozas.
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| Imágenes del cortometraje "Mentiste Amanda" codirigido Eva Lebertad y Nuria Muñoz Y ganadora del Roel de Oro de la 27 Semana de Cine de Medina del Campo-EM |
En la interpretación femenina, Ana Fernández, la inolvidable protagonista de 'Solas', de Benito Zambrano, ha conquistado al jurado, que la ha proclamado mejor actriz de la edición por su papel en 'Jueves de marzo', de Luis Murillo.
El reconocimiento a la mejor música original ha sido para el compositor Gianmarco Serra por su trabajo para 'La mujer ilustrada', de Isabel Herguera; como mejor fotografía ha sido premiada la del ganador del Goya al corto de ficción, 'Aunque es de noche' (Guillermo García López), firmada por Alana Mejía; y el galardón al vestuario ha recaído el trabajo de Cristina Campayo para 'Moro', de Pablo Barce.
'Cuentas divinas', de Eulàlia Ramon, con una trama aparentemente cotidiana en la que irrumpe el crimen, ha resultado la favorita del jurado joven, que le ha otorgado el Premio de la Juventud del Certamen Nacional.
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| Imágenes del cortometraje "Mentiste Amanda" codirigido Eva Lebertad y Nuria Muñoz Y ganadora del Roel de Oro de la 27 Semana de Cine de Medina del Campo-EM |
El cortometraje de animación francés 'A Kind of Testament', de Stephen Vuillemin, figura al frente del fallo del jurado del 27 Certamen Internacional integrado por el guionista y consultor de proyectos audiovisuales Robert Andrés Gómez, la periodista mexicana Adela Mac Swiney González y la también periodista chilena Violeta Medina.
Al galardón principal a esta película sobre el robo de identidades en internet se une un segundo premio a la estadounidense Lemon Tree, de Rachel Walden, que cuenta la aventura de un hombre y su hijo en una fiesta de Halloween.
La también francesa 'Rentrons', de Nasser Bassalah, ha obtenido el Premio de la Juventud de esta sección con su relato sobre dos jóvenes que recorren la costa de Argelia para emprender viaje a Francia.
SECCIÓN PARELELA
Entre los catorce trabajos de la sección paralela 'La Otra Mirada' ha triunfado Betiko Gaua (La noche eterna), de Eneko Sagardoy, trama sobre una persecución por carretera que ha convencido al jurado formado por la directora, guionista y actriz Eva Gamallo, el director de cortometrajes Eduardo Ovejero y la directora y guionista Ainhoa Urgoitia.
La sección reservada al cine fantástico y de terror Fantasmedina ha tenido como ganador gracias a los votos del Jurado Joven a 'Ahora vuelvo', de Lucas Paulino y Gabe Ibáñez, que se adentra en los miedos infantiles con la peripecia de una niña que se queda sola en casa.
En el apartado reservado a producciones de Castilla y León, el jurado formado por los periodistas Fernando Berzosa, Irene Calvo y Paula de la Fuente y el fotógrafo Fran Jiménez ha elegido entre los dieciséis trabajos a concurso 'La nana de la bruja', de Óscar Villarroya, ambientado en la España vacía y que cuenta una desaparición.
El Certamen Nacional de Videoclips en su vigésimo aniversario ha puesto de acuerdo al público y al jurado, del que han formado parte el profesor de la Universidad de Salamanca Javier Panera, la investigadora del género Jennifer Rodríguez-López, el artista visual Luis San Sebastián y la investigadora y comisaria de exposiciones Cristina Sanz Martín.
El ganador de ambos galardones suena al folk de Dulzaro y su Jota de la luna, dirigido por Carlos Cabezas y Alicia Wild.
'Chicken Jazz', firmado y dirigido por Imanol Ruiz de Lara y producido por Filmakers Monkey y 'Skizo', de Carlos Fernández Fernández, producido por New Gravity Laws, son los ganadores del 28 Concurso Nacional de Proyectos de Cortometrajes.
Ambos recibirán el impulso del festival con 9.000 euros en metálico, gracias al patrocinio de Movistar+, la Diputación Provincial de Valladolid y el Ayuntamiento de Medina del Campo, y la posproducción de audio, patrocinada por Pecera Estudio.Por último, el Premio de la Juventud de la Maratón EIMA Medina Plató De Cine ha sido para 'Carne y hueso', de Juli Suárez y Frederic Salvà; y la Mención Especial al Mejor Cortometraje del Jurado ASCEDIS para 'La ley del más fuerte', de Raúl Monge.
Entre los largometrajes exhibidos en esta 37 Secime, la mención La Imagen de la Historia, de la Universidad de la Experiencia y Cineastas Asociados Medinenses, ha ido a parar a 'El maestro que prometió el mar', de Patricia Font, también merecedor de la mención de la Mancomunidad Tierras de Medina a la película que mejor refleja los valores humanos y sociales.
04-03-24 - Dulzaro triunfa en el Festival de Cine de Medina del Campo con dos premios.
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| Dulzaro triunfa en el Festival de Cine de Medina del Campo con dos premios. |
Entre los grandes momentos de la noche, se celebraron reconocimientos a destacadas obras cinematográficas y audiovisuales, entre las cuales brilló con luz propia el talento del artista vallisoletano de folk-fusión, Dulzaro.
El pasado sábado 2 de marzo, Medina del Campo se convirtió en el epicentro del arte y la cultura con la clausura de la 37ª Semana de Cine de Medina del Campo, un evento que destacó por su homenaje a la icónica Concha Velasco y una vibrante gala en el Auditorio Municipal Emiliano Allende.
En el marco del 20º Certamen Nacional de Videoclips, el jurado compuesto por distinguidos expertos como el profesor de la USAL Javier Panera, la investigadora Jennifer Rodríguez-López, el artista visual Luis San Sebastián y la investigadora cultural Cristina Sanz Martín, otorgó un doble galardón a Dulzaro por su excepcional videoclip “Jota de la Luna”. Este trabajo, dirigido por Carlos C. Insuela y Alicia del Viso, cautivó tanto al jurado como al público de internet, consolidando a Dulzaro como una figura prominente en el panorama artístico nacional.
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| Dulzaro triunfa en el Festival de Cine de Medina del Campo con dos premios. |
Dulzaro recibió los premios destacando la importancia de la autenticidad y la valentía para superar adversidades, como las que experimentó en su infancia y que fueron la génesis de su obra. Asimismo, enfatizó en la trascendencia de promover el cine y la música desde la región, reconociendo el inmenso talento local que merece ser celebrado y apoyado.
El artista vallisoletano, se ha destacado como una revelación en la fusión de la música tradicional de Castilla y León con elementos contemporáneos. Después de la exitosa gira “Jota de la luna“, Dulzaro continúa su trabajo con un objetivo claro: crear un nuevo paisaje sonoro que celebre y revitalice el patrimonio musical tradicional, acercándolo a las nuevas generaciones.
14-10-24 - El corto producido por el Festival de Cine de Medina del Campo y Movistar, en la preselección de los Premios Goya.
Fotograma WAN, corto producido por el Festival de Cine de Medina del Campo ‘WAN‘, de Víctor Monigote, podría erigirse como Mejor Cortometraje de Animación
Paula de la Fuente-. El pasado 11 de octubre, la Academia de Cine hizo público el listado de cortometrajes de la 39 edición de los Premios Goya. Acompañados por el presidente de la Academia, Fernando Méndez-Leite, los directores Guillermo García López y Mabel Lozano y el productor Iván Miñambres, ganadores del Goya en la pasada edición, desvelaron los títulos que podrán ser nominados a los Goya 2025 en las categorías de Mejor Cortometraje de Ficción, Documental y Animación.
Se trata de 30 cortometrajes de ficción, 17 documentales y 15 de animación. Según establecen las bases de la 39 edición, se ha conformado este listado de cortometrajes calificados y con recorrido en festivales en base a los méritos de los mismos -selecciones y premios obtenidos en los festivales seleccionadores-. La lista de festivales seleccionadores y los criterios de puntuación son públicos y se pueden consultar en la web de los Premios Goya. De hecho, la Semana de Cine de Medina del Campo, dirigida por Emiliano Allende, es una de esas citas claves clasificatorias. En este sentido, ‘Wan’, de Víctor Monigote, se encuentra actualmente preseleccionado -cuya producción corrió a cargo del festival medinense junto a Movistar-. Esta pieza mencionada, cuyo estreno absoluto tuvo lugar en la Villa de las Ferias, podría erigirse como triunfadora en la categoría de animación.
En esta 39 edición el listado de cortos documentales asciende a 17 debido a un empate. Los productores y directores que han postulado sus cortometrajes han sido informados del proceso y han contado con un plazo de subsanación, previo al anuncio de los 62 títulos finales.
Desde el Festival de Cine de Medina del Campo han celebrado esta noticia, además de resaltar el hecho de que, en la categoría de Ficción, de los 30 seleccionados diez han formado parte de la Semana de Cine medinense, incluyendo el Roel de Oro.
Listado de cortometrajes de los 39 Premios Goya
Mejor Cortometraje de Ficción
Ahora vuelvo. Producción: Ángel Recio, Iván Fernández. Dirección: Gabe Ibáñez,Lucas Paulino.
Alegre y olé. Producción: Clara Santaolaya. Dirección: Clara Santaolaya.
Ben. Producción: Andreu Fullana, Miki Durán. Dirección: Miki Durán.
Betiko gaua (La noche eterna). Producción: Ander Barinaga-Rementeria Arano, Ander Sagardoy Múgica, Carmen Lacasa Aguinaga, Eneko Sagardoy, Paul Urkijo Alijo. Dirección: Eneko Sagardoy.
Cementerio de coches. Producción: Fernando Osuna Mascaró, Marta Barrios,Miguel Ángel Olivares Llamas, Nacho Guerreros. Dirección: Miguel Ángel Olivares Llamas.
Céntrico. Producción: Luso. Dirección: Luso.
Colorado. Producción: Carlota Coronado, Giovanni Maccelli. Dirección: Pilar Gómez, Sandra Gallego
Cuarentena. Producción: María del Puy Alvarado. Dirección: Celia de Molina.
El monstruo de la fortuna. Producción: Manuel Castillo Huber, Ramón Salazar Hoogers. Dirección: Manuel Castillo Huber.
El Trono. Producción: Arturo Valls, Carmela Martínez Oliart, Félix Tusell Sánchez, Lucía Jiménez. Dirección: Lucía Jiménez.
Esto no es Noruega. Producción: Alberto Díaz López, Alejandro Samaranch, Alonso Merino,Antonio Cantos, Cecilia Gessa, Inge Arango, Michèle Massé, Nacho Solana. Dirección: Alicia Albares, Paco Cavero Rubio.
Europa. Dirección: Ekain Irigoien. Producción: Ander Iriarte.
Evanescente. Dirección: Gala Gracia, Guillermo Garavito. Producción: Amaya Izquierdo, Anu Veermäe-Kaldra, Carlo D’Ursi, Carlos Gutiérrez, J.A. Bosch, Javi Prada, Javier Vacas, Kiko Prada, Miguel Aguirre, Miguel Arnas, Miguel Bueno
La compañía. Producción: Héctor Ramos García. Dirección: José María Flores.
La gran obra. Producción: Lluís Quílez Sala. Dirección: Àlex Lora.
La ley del más fuerte. Producción: Raúl Monge Sancho. Dirección: Raúl Monge Sancho.
La noche dentro. Producción: Fernando Infante, Javier Infante. Dirección: Antonio Cuesta.
Las memorias perdidas de los árboles. Producción: Andrea Garofalo, Estephania Bonnett, Marco Crispano, Orazio Guarino, Stefano Schiavone. Dirección: Antonio La Camera.
Lucía. Producción: Ana Angulo Umaran, Itxaso Frau Terradillos, Nahikari Ipiña, Sandra Hermida Muñiz. Dirección: Marta Etura
Mamá. Producción: Miguel Azurmendi. Dirección: Miguel Azurmendi.
Mamántula. Producción: Ion de Sosa, Leire Apellaniz, Paola Alvarez, Tasio. Dirección: Ion de Sosa.
Mentiste Amanda. Producción: Nuria Muñoz Ortín. Dirección: Eva Libertad, Nuria Muñoz Ortín.
Mi zona. Producción: Antonio Oliete, Celine Le Gallo, Diego Cenarro, Marcos Cebrián, Nathan Bellanger. Dirección: Cristian Beteta.
Pathos. Producción: Andrea Noceda, Luis Bermejo, Manuel Calvo. Dirección: Andrea Noceda.
Pequeño. Producción: Meka Ribera. Dirección: Álvaro G. Company, Meka Ribera.
Perder.Producción: Miguel Monteagudo López. Dirección: Rubén Guindo.
Sisè primera. Dirección: Albert Carbó. Producción: Albert Carbó
Solo un ensayo. Producción: Claudio Cerdán, Gaizka Urresti, Samuel Quiles. Dirección: Hugo Sanz Rodero.
Tribu. Producción: Carlos Gómez-Trigo. Dirección: Carlos Gómez-Trigo.
Voyager. Producción: Víctor De los Dolores Palacios. Dirección: Pablo Pagán Fernandez.
Mejor Cortometraje Documental
7:11 Cuarzo. Producción: Daniel Ortiz Entrambasaguas, Raquel Menor Rodríguez. Dirección: Daniel Ortiz Entrambasaguas.
Ciao Bambina. Producción: Carlo D’Ursi, Jorge Garrido. Dirección: Afioco Gnecco, Carolina Yuste.
Don Benjamín. Producción: Francesc Álvarez, Iván Zahínos. Dirección: Iván Zahínos.
El Soldao. Producción: Mayca Sanz L-Higueras. Dirección: Alejandro Cabrera.
Els Buits. Producción: Carlotta Schiavon, Ian de la Rosa, Laura Rubirola Sala. Dirección: Isa Luengo, Marina Freixa Roca, Sofía Esteve.
Geranio. Producción: Daniel Parra, José María Parra Córdoba. Dirección: Daniel Parra.
Guernica. El último exiliado. Producción: Guillermo Logar. Dirección: Guillermo Logar.
Imade. Producción: David Aymerich Herreria, Ignacio Acconcia. Dirección: Ignacio Acconcia.
In a Nearby Field. Producción: Ainhoa Andraka, Lucila Rodríguez, Zuri Goikoetxea. Dirección: Laida Lertxundi.
Las novias del sur. Producción: David Epiney, Eugenia Mumenthaler, Pepe Andreu, Rafa Molés. Dirección: Elena López Riera.
Los 30 (no) son los nuevos 20. Producción: Alfonso Palazón, Juan Vicente Castillejo Navarro. Dirección: Juan Vicente Castillejo Navarro.
Los Cayucos de Kayar. Producción: Álvar Carretero De La Fuente,Fernando J. Monge, Thimbo Samb. Dirección: Álvaro Hernández Blanco.
Pequeño Sáhara. Producción: Emilio Martí López. Dirección: Emilio Martí López.
Puzzleak, el palacio de la violación. Producción: Kote Camacho. Dirección: Kote Camacho.
Semillas de Kivu. Producción: Carlos Valle, David Pérez Sañudo, Iván Miñambres, Néstor López, Pepe Castro, Pilar SanchoDirección: Carlos Valle, Néstor López.
Todo lo cubre la sal. Producción: Joana Moya Blanco, Tasio. Dirección: Joana Moya Blanco.
Vivir en un mar bravo. Producción: Guillermo Fernández Flórez, Xosé Zapata. Dirección: Guillermo Fernández Flórez.
Mejor Cortometraje de Animación
Cafunè. Producción: Carlos Fernández de Vigo, Damián Perea, Mintxo Díaz, Sergy Moreno. Dirección: Carlos Fernández de Vigo, Lorena Ares.
Carmen y la cuchara de palo. Producción: Carlos Gómez-Mira Sagrado, Rossana Giacomelli Soto. Dirección: Carlos Gómez-Mira Sagrado.
Ciao Peskao. Producción: Nacho Campa. Dirección: Andrea García, Guillermo G. Fidalgo.
El cambio de rueda. Producción: Ainhoa Ramírez Lucendo, Fernando Franco, León Siminiani. Dirección: Begoña Arostegui.
Extinto. Producción: Daniel Díez, Raúl Díez. Dirección: Raúl Díez.
Felina. Producción: Enrique Millán. Dirección: María Lorenzo.
First Coin. Producción: Noemi Yim Gramaje. Dirección: Anna Juesas, Sonia Sánchez.
Homework. Producción: Nacho Arjona. Dirección: Nacho Arjona.
In Half. Producción: Jorge Morais Valle. Dirección: Jorge Morais Valle.
La mujer ilustrada. Producción: Diego Herguera. Dirección: Isabel Herguera.
La Valla. Producción: Sam Orti. Dirección: Sam Orti.
Lola, Lolita, Lolaza. Producción: Chelo Loureiro, Mabel Lozano, Pablo Jimeno, Raúl Berdonés. Dirección: Mabel Lozano.
Mortelli, un cas perdut. Producción: Adán Aliaga, Bea Martínez, Miguel Molina Carmona. Dirección: Ben Fernández.
The Boogey & The Witch. Producción: Emilio Luján Canalejo. Dirección: Jorge Turell.
Wan. Producción: Carlos Ayerbe. Dirección: Víctor Monigote. Producción: Carlos Ayerbe
24-10-24 - Medina del Campo celebrará su Festival de Cine del 7 al 15 de marzo de 2025
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| Imagen anunciadora de la 38 Semana de Cine de Medina del Campo |
Paula de la Fuente-. A cinco meses de su celebración, la Semana de Cine de Medina del Campo ha dado a conocer la imagen protagonista de su cartel anunciador. Se trata de una obra del artista audiovisual Juanma Carrillo, quien tristemente falleció este verano. Una manera de rendir homenaje al cineasta que tanto vínculo ha guardado con este festival, participando en él en varias ocasiones, así como siendo jurado de la Sección Oficial de Videoclips o impartiendo diversos talleres y conferencias. Con todo, del 7 al 15 de marzo, la ciudadanía se sumergirá en la esencia del séptimo arte y, de manera particular en la magia del cortometraje.
La pieza de Carrillo forma parte de «Poetry», una serie inspirada en Walt Whitman y Virginia Woolf. En el ámbito audiovisual sus proyectos han encandilado a artistas de la talla de La Casa Azul, La Bienquerida, o Rodrigo Cuevas.
En cuanto a la 38 Semana de Cine de Medina del Campo, desde la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de la villa, liderada por Cristina Aranda, aseveran que se están perfilando los últimos detalles para presentar todo el contenido que será el protagonista de esta edición. Por el momento, ya están las bases disponibles para el 33 Certamen Nacional de Cortometrajes, el 28 Certamen Internacional de Cortometrajes, el 21 Certamen Nacional de Videoclips y Videoarte y el 29 Concurso Nacional de Proyectos de Cortometrajes en la plataforma oficial de la SECIME.
25-10-24 - La Semana de Cine de Medina del Campo hace públicas las bases de sus certámenes.
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| La Semana de Cine de Medina del Campo hace públicas las bases de sus certámenes. |
El Certamen Nacional, Internacional, de Videoclips y de Proyectos de Cortometrajes ya tienen plazo máximo de entrega
La Voz-. Del 7 al 15 de marzo de 2025, Medina del Campo se sumergirá en la 38 edición de la Semana de Cine de Medina del Campo. A pesar de que todavía habrá que esperar cinco meses para su celebración, las bases para sus certámenes ya se han hecho públicas.
33 Certamen Nacional de Cortometrajes
Su plazo de inscripción finalizará el 14 de marzo de 2024. La participación en este certamen está abierta a los cortometrajes de producción y/o dirección española. Se podrán presentar al certamen películas rodadas en cualquier formato, mudas o con sonido incorporado, de nacionalidad española, producidas con posterioridad al 1 de abril de 2024, que no hayan sido inscritas en anteriores ediciones de este certamen. Si bien, la duración máxima de los filmes a concurso no excederá de 30 minutos.
Las películas deberán presentarse habladas en castellano o en versión original subtitulada en castellano y cada autor podrá presentar un máximo de tres obras. Al mismo tiempo, se establecen dos secciones a concurso; y otra informativa. Las secciones a concurso serán: la Sección oficial y La otra Mirada. El comité de selección elegirá entre todos los cortometrajes recibidos, aquellos que formarán parte de la competición en cada una de las dos secciones y los que lo harán en la sección informativa. Las copias de exhibición de las películas seleccionadas se devolverán una vez concluido el Festival.
Las películas seleccionadas figurarán en el Catálogo del Festival y se exhibirán en sesiones públicas dentro de las fechas de celebración del mismo. Las fechas de proyección se anunciarán a través del Programa del Festival. Los fallos del Comité de selección y del Jurado son inapelables. Las copias en su formato de proyección de los Cortometrajes ganadores del Roel de Oro, Roel de Plata y Roel La otra mirada, quedarán en propiedad del Festival de Medina del Campo, el cual solamente hará uso de ellas con fines no lucrativos.
Las empresas productoras y/o distribuidoras de los audiovisuales seleccionados o premiados, deben incluir una referencia escrita a la concesión de dicha selección o premio al inicio de todas y cada una de las copias que distribuyan para su exhibición en salas, otros certámenes cinematográficos, Blu-Ray, televisión o plataformas VOD -video bajo demanda-, así como en todo el material informativo y promocional impreso -pressbook, carteles, etc.-. Dicha referencia consistirá en un texto con la selección o el premio otorgado, acompañado de la imagen corporativa -logotipo y nombre- de la Semana de Cine de Medina del Campo, los cuales les serán facilitados, junto a sus normas de uso, por la organización del mismo.
La inscripción se realiza por procedimiento online, en cualquiera de las plataformas seleccionadas por el Festival, como Movieeta, ClickforFestivals, Festhome o FilmFreeway. Los premios oficiales incluyen el Premio Especial al Mejor Cortometraje, con 6.000 euros y el Roel de Oro, así como categorías de animación, documental y dirección. El público otorgará el Roel de Plata al corto más votado -3.000 euros-, junto a otros premios como el de Juventud y el de mejor corto fantástico.
Además, el festival preseleccionará los cortos ganadores al Premio Goya en las categorías de Mejor Cortometraje Nacional de Ficción y Documental. También, los cortos de Castilla y León seleccionados participarán en el Proyecto Quercus, promovido por la Junta de Castilla y León.
28 Certamen Internacional de Cortometrajes
El Festival Internacional de Cine de Medina del Campo también ha abierto su convocatoria para el Certamen Internacional de Cortometrajes 2025, invitando a cineastas de todo el mundo a participar con producciones extranjeras. Las películas deben haber sido producidas después del 1 de abril de 2024, con una duración máxima de 30 minutos y presentadas en castellano o con subtítulos en castellano o inglés.
Cada cineasta puede enviar hasta tres obras a través de las plataformas Movibeta, Click for Festivals, Festhome y Filmfreeway, completando un registro online que incluye el cortometraje, el cartel, dos fotogramas y una foto del director. La fecha límite para inscribirse es el 7 de enero de 2025.
Los cortometrajes seleccionados se exhibirán en público durante el festival y competirán por varios premios: Primer Premio al Mejor Cortometraje Internacional -2.000 euros y el Roel-, Segundo Premio -1.000 euros y el Roel-, y el Premio de la Juventud -500 euros y el Roel-, otorgado por un jurado de jóvenes y patrocinado por el Ayuntamiento de Medina del Campo.
Las proyecciones y el fallo del jurado se anunciarán en el programa oficial del festival y en su página web. Los ganadores que no puedan asistir a la ceremonia final podrán enviar un mensaje de agradecimiento en video.
21 Certamen Nacional de Videoclips y Videoarte
Este espacio ofrecerá este año una nueva mención para videoarte, que busca reconocer la creatividad y visión artística en el ámbito audiovisual. El certamen invita a realizadores, productoras y discográficas a participar en la Sección Oficial a Concurso, que premiará las mejores obras de video musical.
El certamen acepta videoclips de grupos o solistas españoles, así como obras de discográficas internacionales con sede en España o producciones a cargo de equipos españoles. Los videoclips deben haber sido producidos después del 1 de abril de 2024, y cada autor podrá inscribir un número ilimitado de obras, siempre que no excedan los seis minutos de duración. Las obras seleccionadas se exhibirán públicamente en las fechas de celebración del festival, y los finalistas aparecerán en el Catálogo del Festival, con proyecciones confirmadas en el programa oficial.
Los participantes pueden inscribir sus videoclips de forma online a través de las plataformas Movibeta, Click for Festivals, Festhome o Filmfreeway. Junto al videoclip, se deben subir un cartel, dos fotogramas y una foto del director. El plazo de inscripción finalizará el 14 de enero de 2025, y los seleccionados serán notificados por correo electrónico. La copia de exhibición en formato DCP o HD deberá enviarse antes del 30 de enero de 2024.
Dos premios serán otorgados: el Premio del Jurado -1.000 € y el Roel- y el Premio del Público -500 euros y el Roel-, siendo esta última una votación abierta al público a través de la web del festival, que permitirá hasta cinco votos por usuario registrado. La mención especial para videoarte se incluirá en la ceremonia de clausura el 15 de marzo de 2025.
29 Concurso Nacional de Proyectos de Cortometrajes
Este certamen está enfocado en la producción de cortometrajes de ficción. El concurso busca seleccionar dos proyectos que recibirán apoyo para su realización, con estreno nacional programado para la inauguración de la 39ª edición del festival, en marzo de 2025.
Así, está abierto a productores, guionistas y directores de toda España, permitiendo a cada autor presentar hasta tres proyectos. Los ganadores, seleccionados en colaboración con Movistar Plus+, se anunciarán el 15 de marzo de 2025, en la ceremonia de clausura de la actual edición del festival.
Cada cortometraje ganador recibirá 9,000 € en premios, patrocinados por la Diputación de Valladolid y Movistar Plus+, así como otros 9,000 € otorgados por el Ayuntamiento de Medina del Campo y Movistar Plus+. Pecera Estudio brindará servicios de postproducción de audio, valorados en 3,000 €, incluyendo diseño de sonido, efectos y mezcla musical.
Los cortometrajes resultantes deberán durar entre 10 y 20 minutos y finalizarse antes del 15 de diciembre de 2025. Estos trabajos se distribuirán en certámenes y festivales tras su estreno en Medina del Campo, y el festival conservará una copia en formato DCP y HD.
Los interesados deben enviar sus propuestas por correo electrónico a info@medinafilmfestival.com antes del 20 de febrero de 2025, bajo el título «29 Concurso Nacional de Proyectos». Los proyectos deben incluir guion, presupuesto, plan de rodaje, sinopsis, memoria de dirección, y currículum de los involucrados.
18-11-24 - Indispensables del cine español | Homenaje a Profesionales 2024
Fotografías de Cortesía de los premiados. Imagen Juan Gatti (PeterLindbergh) María Silveyro (@mambru_fotos) y Teresa Toledo (© Ramón Laserna) · 18 noviembre, 2024
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| Fotografías de Cortesía de los premiados. Imagen Juan Gatti (PeterLindbergh) María Silveyro (@mambru_fotos) y Teresa Toledo (© Ramón Laserna) · 18 noviembre, 2024 |
Sus oficios están alejados de los focos y las alfombras rojas, pero son esenciales para el cine español. La Academia de Cine reconoce a Emiliano Allende, Juan Gatti, Salvador Gómez Calle, María Silveyro y Teresa Toledo por sus largas carreras al servicio de la cinematografía con el Homenaje a Profesionales 2024, que les entregará este martes 19 de noviembre en la sede de la institución. Nos acercamos a las trayectorias del director de la Semana de Cine de Medina del Campo, el artista gráfico, el ayudante de cámara y foquista, la cofundadora de ‘Ocho y Medio Libros de Cine’ y la especialista en programación cinematográfica y gestión cultural, que dan las claves de cómo entienden estas profesiones que les apasionan.
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| Emiliano Allende | Director de la Semana de Cine de Medina del Campo |
Emiliano Allende | Director de la Semana de Cine de Medina del Campo
Todo empezó cuando era muy pequeño, en las butacas dos y cuatro de la fila 15 del cine Coliseo de Medina del Campo. “Un amigo tenía entradas gratis para esas butacas”, en las que vio muchas películas “del oeste y policiacas, que es como se llama entonces al cine negro”. Emiliano Allende sintió el flechazo por la gran pantalla y, ya de mayor, decidió devolverle ese amor en su ciudad. El fundador y director durante 22 años de la Semana de Cine de Medina del Campo recibe “profundamente agradecido” un Homenaje a Profesionales que espera le permita “reconocer a personas que están detrás de los focos, pero sin los cuales el cine no sería posible”.
La historia del certamen que fundó se remonta a 1988, cuando en el ayuntamiento de la ciudad “había interés por desarrollar actos culturales”. Allende pertenecía entonces al Consejo Sectorial de Cultura y propusieron hacer una muestra de cine que empezó programando películas de autor y en versión original (recuerda divertido las primeras críticas porque al público no acostumbrado “no le daba tiempo a leer los subtítulos”) para después centrarse en el mundo del cortometraje.
Tras ver algunas películas breves de Jim Jarmusch, “decidimos reunir algunos cortos y apostar por crecer por ahí, porque además así podríamos dar oportunidad a cineastas más atrevidos”. Configuraron entonces unas nuevas bases para el festival, “y ahí empezó a tener una seña de identidad que luego ha crecido hasta lo que es en la actualidad”. Respetando la cercana Seminci, centrada en los largometrajes, la Semana de Cine de Medina del Campo se acabó convirtiendo así en una de las mecas del corto en España.
La defensa del corto ha sido uno de los ejes principales de la carrera de Allende, a quien guardan cariño numerosos cineastas que encontraron en Medina uno de sus primeros escaparates. “Una obra de corta duración puede ser tan buena o mejor que una larga”, asegura, “yo siempre lo comparo con la música: una obertura o una pequeña obra puede ser mejor que una sinfonía”. Y le gustaría que se recuperara “la tradición de proyectar un corto antes del largo, porque sería el mejor modo de reivindicarlos”.
Sobre el papel de las muestras cinematográficas, declara que “es muy importantes y en estos momentos mucho más. El cine de autor, o como se le quiera llamar, está amenazado. No solo por una autocensura, sino por las cada vez más numerosas películas y series desprovistas de valores”. Piensa que en muchas ocasiones “no importan ni el guion ni los actores, lo único que importan son los efectos especiales y todo el capital del que las majors disponen, y ponen al servicio de las cadenas”. Para Allende, el público sale “fortalecido después de asistir a un festival y ver tres o cuatro películas excelentes. Es necesario que los certámenes sepan programar con criterios de igualdad, calidad y todo aquello que hoy preocupa a la sociedad”.
Y el futuro de la aliada natural de los festivales, la sala de cine, depende a su parecer de “cómo se expanda el mercado. Creo que hay muchas personas que siguen queriendo ver el cine en una sala, aunque también es cierto que a veces tengo que salir de una sala Porque la proyección es mala y veo mejor la película en el 80 pulgadas de mi casa”. Apuesta a que estos espacios sepan “reinventarse”.
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| Juan Gatti | Artista gráfico |
Juan Gatti | Artista gráfico
El cine le ha dado mucho, “por no decir todo” a Juan Gatti, uno de los grandes creadores de imágenes del mundo actual para quien, desde pequeño, este medio fue “un escape, una fantasía y parte de mi educación. Tuve un contacto muy temprano con el mundo de la gráfica cinematográfica a través del material promocional que tuve ocasión de ver en el cine que tenía un tío mío”, recuerda este conocido profesional, que fue en la sala propiedad de su pariente donde disfrutaba mucho viendo los lujosos pressbooks, sobre todo de películas americanas, que los distribuidores le enviaban. “Recuerdo por ejemplo el de la versión de Cleopatra de 1963, con Elizabeth Taylor, que te creaba un enorme deseo de verla. Era el arte de vender una película a través de un producto gráfico”, rememora el que ha creado los carteles de la mayoría de las películas de Pedro Almodóvar.
Reconocido por la Academia “por lo que supongo que he hecho bien las cosas”, este artista gráfico que nació en Buenos Aires y que lleva más de cuatro décadas afincado en nuestro país, encontró en los dibujos su forma de expresarse. “De niño me pasaba el tiempo haciendo dibujos y collages y eso me llevo al arte y a estudiar Bellas Artes. El hecho de convertirme en artista gráfico fue porque realmente prefería una forma de comunicarme con más público, integrarme en la vida cotidiana de la gente con mis diseños, no me interesaba el mundo de los museos”, cuenta este nostálgico del pasado a quien le gusta transformar esa añoranza “en un hecho presente a través de mi trabajo”.
Premio Nacional de Diseño 2004, este creador de imágenes está al servicio del hecho creativo de otras personas. Ha puesto en gráfica películas de Pedro Almodóvar (desde Mujeres al borde de un ataque de nervios a La habitación de al lado), Susan Seidelman, Álex de la Iglesia, Fernando Trueba, Manuel Gómez Pereira, John Malkovich, Gerardo Vera o Félix Sabroso, entre otros cineastas, y en discos de Mecano, Miguel Bosé, Ana Belén, Alaska o Nacha Pop.
“Un cartel es como el envase, es lo que comunica un producto al público y debe cumplir la función que ya está teniendo”, dice Gatti, que ante la pregunta de por qué a veces un cartel se recuerda más que la propia película, contesta que “algunas veces será porque es mejor que la película y otras porque hace recordar la película a la gente y crea una conexión mental. Hay carteles que realmente son válidos gráficamente por sí mismos, pero siempre es como una llamada a la memoria sobre la película”.
Artífice de carteles de cine que se han convertido en iconos, el que es un referente especialmente para la gente joven, “lo que reafirma el valor de mi trabajo”, advierte que ha cambiado mucho la forma de comunicación. “En el futuro, el cartel tenderá a desaparecer como todo lo que está impreso y serán animaciones que se proyectarán en pantallas, en las calles. En este momento, los carteles se ven más en Instagram que en la calle. El póster en la calle va a desaparecer”, subraya Gatti, para quien la globalización es “una cosa nefasta porque no hay una personalidad y las cosas se manejan más por tendencia que por un hecho creativo”.
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| Salvador Gómez Calle | Ayudante de cámara y foquista |
Salvador Gómez Calle | Ayudante de cámara y foquista
Unido al cine desde muy joven, Salvador Gómez Calle empezó a formarse en el antiguo el Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas, al que llegó por mediación de un familiar, y que terminó por abrirle un universo del que nunca ha terminado por separarse del todo. “En la escuela comencé formando parte del laboratorio, y esa experiencia me marcó para el resto de mi profesión. Era muy importante tener bases y experiencia en el revelado y en temas de laboratorio”, recuerda Gómez Calle, en declaraciones a la Academia de Cine, tras conocer que será uno de los profesionales homenajeados este año.
Un total de 228 producciones cinematográficas componen la filmografía de este ayudante de cámara y foquista, para que el que lo importante de su profesión siempre han sido los compañeros con los que ha trabajado en su excelsa trayectoria. “Me quedo con todo lo que me dio esta profesión, que son cientos de compañeros de aquí y de fuera de España con los que he ido coincidiendo y aprendiendo película a película. Muchos de ellos han sido incluso amigos, con los que he compartido vida”.
Entre esos compañeros están Pedro Almodóvar, Alejandro Amenábar, José Luis Garci, Eloy de la Iglesia o actores como Arnold Schwarzenegger o Chistopher Mitchum, nombres que forman parte de la historia del cine dentro y fuera de nuestras fronteras, y que él considera “injusto” acordarse únicamente de ellos porque, “son muchos años, muchas películas, y de todos guardo un recuerdo imborrable. Técnicos o actores, da igual, el cine es de esos trabajos que se hacen en conjunto, y eso es lo que siempre me ha llamado la atención. Yo volvería a ser foquista y ayudante de cámara”.
Recuerda con enorme cariño el trabajo al que dedicó su vida, y que siguió alimentando su pasión por el cine. Una pasión que ha trasladado a su hijo Salvador, que forma parte también de la industria, y al que le ha trasmitido siempre la importancia del trabajo de equipo en las películas. “Del trabajo, siempre decía lo mismo, aquí es importante todo el mundo desde el que ha limpiado por la noche para que el plató este lucido y hermoso hasta el que cierra la puerta del estudio por la noche. Todos somos importantes”, señala este veterano ayudante de cámara y foquista, que reitera que, si tuviera la oportunidad, volvería a dedicarse a esta profesión que le ha llevado a trabajar en películas como Conan, el bárbaro, de John Milius; o El abuelo, de Garci.
Salvador Gómez Calle es uno de los profesionales que reciben el homenaje de los miembros de la Academia este 2024, un técnico que, afirma, “muchas noches sueño que estoy en un rodaje, y lo seguiré haciendo mientras viva”, y al que este reconocimiento le hace “una ilusión tremenda, que agradezco a los compañeros y compañeras de profesión porque, es un placer haber compartido vida y cine con todos vosotros y que tengáis el detalle de reconocer mi carrera me hace muy feliz”, concluye.
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| María Silveyro | Librera y cofundadora de Ocho y Medio Libros de Cine |
María Silveyro | Librera y cofundadora de Ocho y Medio Libros de Cine
Un lugar de encuentro, un espacio en el que se reúnen personas de diferentes países interesadas en los libros y en el cine. El deseo de los fundadores de Ocho y Medio, María Silveyro y Jesús Robles, se ha hecho realidad porque esta librería de fondo con muchos libros -casi 30.000 títulos- es el sitio ideal para curiosear, tocar, escuchar recomendaciones, comprar, hablar de películas, compartir un café…
”No es solo un sitio donde se venden libros, somos un punto de encuentro para los profesionales del mundo del cine. Muchas personas latinoamericanas que van al Festival de Cannes y pasan por Madrid no se ven en su país, y se encuentran aquí”, asegura Silveyro que, por segunda vez, ve reconocida por la Academia la labor de esta librería en la que tienen cabida todos los gustos, edades y estilos de historias en libros, películas, libros sobre películas y películas basadas en libros, que en breve celebrará sus 30 años de existencia. “Este homenaje compartido supone mucho agradecimiento”, recalca Silveyro, que siempre habla en plural. “Es que Jesús -su marido, que falleció en 2013- está en todo lo que es Ocho y Medio’, subraya.
Tres décadas dan para mucho. Edición de guiones -se inició bajo el sello ‘Ocho y Medio’ y ahora continúa con el nombre de ‘Setenta teclas’ y publica cada año cuatro títulos-, sesiones de oficios de cine, clases de guion, presentaciones, eventos culturales, monólogos, encuentros y entrevistas conviven con estanterías llenas de libros y mesas con novedades y títulos clásicos. “Lo más importante es la red de gente que hemos hecho. La librería me ha dado muy buenos amigos, la mayoría de ellos pertenecen al cine, con los que hemos creado unos estrechos vínculos de amistad. Aquí estoy como en el salón de mi casa porque todos los días viene gente de la profesión con los que hablo de cine, literatura, de todo”, dice.
Muy cercana, María Silveyro da mucha importancia a la atención personalizada. “Me gusta mucho enseñar y recomendar libros. Tengo que estar atenta a las novedades porque todos los días se publican autores nuevos”, comenta esta librera vasca, que siempre recomienda ‘El cine según Hitchcock’, ‘¿Qué es el cine?’, de André Bazin, y las biografías de Jonas Mekas, y que entre los bestsellers de la librería cita ‘El guion’, de Robert McKee, y ‘El último sueño’, de Pedro Almodóvar.
Aunque no le viene de herencia ser librera, su profesión es su pasión. “Nos hemos ido adaptando a los tiempos, todo ha ido fluyendo de manera natural. Las presentaciones, por ejemplo, en otras librerías están más estructuradas. A nosotros nos llaman al móvil y en unas horas organizamos una. Habíamos visto muchas librerías-café en Buenos Aires y en Berlín, y decidimos apostar por esta combinación. Librería y hostelería se alimentan la una a la otra”, apunta Silvyero, que cuida especialmente los escaparates del que es un lugar de culto para los amantes del séptimo arte. “Jesús puso en marcha lo que ya es una tradición decorar con atrezzo de las películas que se van a estrenar en los cines”.
Convencida de que hay “un renacer” de las librerías “pequeñas e independientes”, la propietaria de Ocho y Medio se remonta a 2004, año en el que la librería fue distinguida por la Academia con el Premio González-Sinde por su “extraordinaria labor en la difusión de la cultura cinematográfica a través de los libros, y en particular por su encomiable labor de edición de guiones y otros textos sobre cine español”. “Este premio nos dio visibilidad, nos ayudó mucho”, agradece Silveyro, que se mueve como pez en el agua entre los libros, carteles de películas y calendarios, entre otros artículos vinculados al mundo del cine.
Nada mitómana, esta librera participativa que comparte sus conocimientos con todos los que entran en Ocho y Medio, recuerda la ilusión que le hizo tener a Quentin Tarantino en su espacio. “Estuvo más de cuatro horas. Compró muchos libros y posters”.
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| Teresa Toledo | Especialista en programación cinematográfica y gestión cultural |
Teresa Toledo | Especialista en programación cinematográfica y gestión cultural
Lleva toda una vida dedicada al cine latinoamericano. Desde su Cuba natal, donde comenzó a trabajar en 1963 en el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos, a la actualidad, donde es la especialista de cine de la Casa de América de Madrid, desde 1996. Teresa Toledo (La Habana, 1946) habla de su profesión como “una vocación” y “un reto permanente, porque tienes que conquistar a mucha gente para que vaya a disfrutar, reflexionar, ver y descubrir lo que tú como programadora le ofreces”.
La Casa de América no es un cine al uso y por ello Toledo programa dentro de los ejes prioritarios de esta institución cultural y diplomática, enfocada en la difusión, el estudio y el debate de todo lo que sucede en la Comunidad Iberoamericana de Naciones. “De las películas latinoamericanas que se exhiben muchas no se podrían ver si no las proyectáramos nosotros”, señala la especialista, que pone especial atención a “todo aquello que no se conoce, los países de pequeña cinematografía, visibilizar lo invisible, desde lo contemporáneo a filmes restaurados, y películas que te sirven para analizar una situación” relacionada con las ciencias sociales, el género, la inmigración, los pueblos originarios, la política, la economía, la literatura o las artes visuales de esos territorios.
“Nuestro trabajo también es creativo, no se puede convertir en un trámite”, defiende Toledo, que se considera una privilegiada por este espacio que encontró “en mi país de acogida” para trabajar en lo que más le gusta –“Dicen que solo el 10% de la población hace un trabajo que ama”–. Y en esta labor, resalta la vinculación entre el cine español y el latinoamericano. “Es muy importante apoyar a toda la industria del cine español, a las distribuidoras y productoras que apuestan por el cine latinoamericano”, corrobora la gestora cultural, que también da cabida a eventos en colaboración con diversas asociaciones, festivales y premios del audiovisual de nuestro país. “En España hoy por hoy hay un amor y un apoyo por ese cine, no se hace por cuestiones económicas, se enamoran de esas historias”, relata.
El Festival de La Habana, Ventana Sur, el Festival de San Sebastián y los Premios Platino, entre otros certámenes, han contado con la curaduría y el saber hacer de esta experta en cine latinoamericano, que en estos más de 60 años de trayectoria ha sido testigo de su evolución. “Cuando empecé había que descubrir la potencia de esa cinematografía, había países que no tenían nada, todo era utopía. Hoy en día es difícil encontrar un país, por pequeño que sea, que no tenga una buena película en América Latina y el Caribe”, asegura Toledo, que tiene claro que “el cine universal se ha enriquecido con el cine latinoamericano”. Celebra los avances de esta cinematografía, que se evidencian a la hora de programar, porque “hoy todas tienen un agente de ventas internacional, tienes que ver si se va a comprar en España o ya se ha comprado. Eso te dificulta, pero es una alegría al final. Me siento orgullosa de lo que está pasando hoy, donde también han surgido muchos productores muy jóvenes en América Latina”.
Licenciada en Historia por la Universidad de La Habana, llegó al cine por casualidad, cuando buscaban mecanógrafas en la Cinemateca de Cuba. Esa coincidencia afortunada se ha convertido en una vocación permanente para esta profesional que se define como “patológicamente positiva” y que se enfrenta al día a día de conquistar al público buscando “la excelencia”, que le ha hecho merecedora del Homenaje a Profesionales 2024 de la Academia. Ya no ve cinco películas al día, como en el Cineclub de su ciudad natal, pero sigue muy permeable a las historias. “Cuando voy al cine, me gusta sobre todo lo que me dicen las películas. Hay algunas que no son buenas, pero que me están poniendo sobre la mesa puntos de vista en los cuales nunca pensé”, destaca.
20-11-24 - La Academia de Cine premia a Emiliano Allende por su trayectoria esencial.
El fundador y director de la Semana de Cine de Medina del Campo recibe en Madrid el homenaje de la institución.
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| Allende, cuarto por la izquierda, con su distinción.Academia de Cine |
La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España reconoció ayer en su sede la incansable labor del fundador y director de la Semana de Cine de Medina del Campo, Emiliano Allende, por «su larga carrera al servicio» del séptimo arte. Lo hizo en una jornada en la que también se rindió tributo al artista gráfico Juan Gatti, al ayudante de cámara y foquista Salvador Gómez Calle, a la cofundadora de Ocho y Medio Libros de Cine María Silveyro y a la gestora cultural Teresa Toledo. «Sus oficios están alejados de los focos y las alfombras rojas, pero son esenciales para el cine español», proclamaron desde la institución.
Allende, en declaraciones a la Academia, aseguró estar «profundamente agradecido» de recibir su Homenaje a Profesionales.
Emiliano Allende evocó antes de recibir su distinción el comienzo de su aventura, allá en 1988, cuando en el ayuntamiento de Medina del Campo «había interés por desarrollar actos culturales». Surgió la idea de hacer una muestra de cine que empezó programando películas de autor y en versión original para después centrarse en el mundo del cortometraje. «Decidimos reunir algunos cortos y apostar por crecer por ahí, porque además así podríamos dar oportunidad a cineastas más atrevidos», rememoró para la Academia de Cine.
«Ahí empezó a tener una seña de identidad que luego ha crecido hasta lo que es en la actualidad», abundó el también responsable de la Semana Internacional de la Música de Medina del Campo, cuya programación se desarrolla estos días en el auditorio de la localidad.
«Una obra de corta duración puede ser tan buena o mejor que una larga. Yo siempre lo comparo con la música: una obertura o una pequeña obra puede ser mejor que una sinfonía», defendió un Emiliano Allende a quien le gustaría que se recuperara «la tradición de proyectar un corto antes del largo». Sería, dijo, el «mejor modo» de reivindicar el formato.
Convencido de que el público sale «fortalecido después de asistir a un festival», Allende defendió el papel de citas como la suya, máxime en un tiempo como este, en el que el cine de autor está siendo amenazado por una avalancha de títulos de escaso valor. «Es necesario que los certámenes sepan programar con criterios de igualdad, calidad y todo aquello que hoy preocupa a la sociedad», advirtió el responsable de la Secime, que el pasado mes de septiembre recibía de manos del realizador Esteban Crespo un nuevo reconocimiento a su trayectoria, que le concedió el Festival de Cine de Madrid. «Eres ilusión y esperanza para todos», celebró entonces la directora Raquel Prados, responsable de la Plataforma Nuevos Realizadores.
XXXIV Semana Cine